Ne menj el!

Izgalmas és érdekes, amit Attila kipróbált, de nem eldöntött az iránya és aránya annak, amit látunk. Az egyik irány, amit high key-nek nevezünk, ez a túlvilágított, fehér a fehérben, és nagyon minimális tónussal dolgozó képi világ, finom, nagyon sejtelmes és könnyed dolog. Ha ezt a világot akarom hozni a gyermeki ártatlansággal, ahhoz ez a ruha és a haj nagyon jól ritmizál. A másik irány, ami valamilyen drámát, még ha a gyerek életében, az ő viszonyrendszerében működő drámát is, de mindenféleképpen valami feszültséggel teli helyzetet akar hozni. A cím, a modell gesztusa és a kompozíció és a szem erre a drámaibb vonalra utal. Ha megnézzük, ki van billentve a középpontból az egész, tehát ez már magában hordozza a feszültséget, hogy várjuk a visszabillenést. A beharapott száj, a nagy, tágra nyílt szemek, az, hogy fentről lefelé fotózunk, amivel a kicsiséget erősítjük, és a cím is ezt az irányt hozza. Attila azonban meghozott egy döntést azzal, hogy a két szemet kivette abból a tónusrendből, amiben a kép egésze van. High key hatást kétféleképpen lehet létrehozni. Világítással, és/vagy utólagos manipulációval. Itt sejtésem szerint ez utóbbi történt. Ugyanakkor Attila nem elégedett meg azzal, amit a képen szereplő modell gesztusa sugároz, hanem ráerősített a tekintetre, és ez két dologra utalhat: az egyik, hogy nem bízunk a nézőben, hogy észreveszi-e azt, amit üzenni akarunk, a másik, hogy nem bízunk magunkban vagy a modellben, hogy elég erősre sikerült-e a beállításunk. Ezt nevezhetjük hatásvadásznak is, mert a kép manipulálásával a nézőt, annak érzelmeit primer módon próbálja úgymond erőszakkal befolyásolni avagy kiszolgálni. Azt szeretném kérni Attilától, hogy mielőtt exponál, tisztázza magában azt, hogy mi is az a gondolat, üzenet, amit közvetíteni akar, és utána ehhez ragaszkodjon. A kevesebb olykor több. Ne féljen, hogy attól, hogy a modellje egy kisgyerek, csak túlfinomított eszközöket szabad használnia. Ha ez netán abból adódik, hogy saját csemetéjét fotózza, akkor lehet, hogy az érzelmi kötődés okán egyelőre más gyerekmodelleket keresnék a helyében.    Még valamit: a 43-as lecke már ismétlése a leckéknek, tartsuk meg ezt arra az időre, amikor már az első körön túl vagyunk, amikor az első huszonegynéhány leckét megoldottuk, akkor térjünk vissza, mert ezek az ismétlő leckék arra lettek kitalálva, hogy új megközelítéseit keressük az előzőeknek. Átteszem a sima portré leckébe, és kérem Attilát, hogy gondolja végig az elmondottakat és ha megvan az eredeti, manipulációtól mentes képfile, akkor ossza azt meg velünk. (hegyi)

Miért a hónap képe:

Nekem ez a kép a hónap képe. Mert érzelmeket ébreszt és kavar fel. Nézem ezt a kislányt, a tekintete ismerős, anyám szerint én néztem így nyitott koporsóban fekvő apámra a temetés előtt. Így néztek rám a gyerekek, mikor a gyerekosztályon dolgoztam, és a műszak leteltével készülődtem hazafelé. Így néztek a lányaim munkába siető apjuk után. Attila gyerekportréi mindig megállítanak és elgondolkoztatnak. Mindegy számomra hogy színesek, vagy fekete fehérek, szomorúak vagy vidámak. Emberi érzéseket közvetítenek. És ez a fontos. (Huszárné Lovász Mariann)

Balatonátugrás

Balatonátugrás

Idén is többször elhalasztották Révfülöpön a Balaton átugrást, végül a hétvégén megrendezett eseményen csak egy vállalkozó akadt.

Nem tudom, valami nekem ebben hibádzik, most ezt boncolgathatom, hogy mitől van, de egy biztos: nem nagyon érzem azt, hogy a címmel itt bármilyen kapcsolat lenne. Ugrik egy lány a parton. Ennél nem nagyon történik sokkal több. A leirat meg a cím próbál ezen valamit segíteni, de a képen meg kellene történnie annak, amit most olvasunk. Tegyük át ezt a szorgalmiba, oké? (hegyi)

Festő-köz

Festő-köz

Vannak kérdéseim, amik fölmerülnek, nevezetesen az, hogy vajon ez a helyzet tényleg valóban ennyire markáns és kontrasztos, vagy pedig itt valami utómunkával még erre rá lett húzva? A hely nagyon izgalmas, a helyzet nagyon jó, bár én azt mondom, hogy a kép bal oldalából egy ujjnyit vágnék, és akkor még nagyobb lenne a feszültség az ajtóval és ezzel a boltívvel, ami itt látható. Ha a vágással tömegelhelyezésben nem is értesz egyet, de lehet, hogy utómunkában azt a falfelületet, ami a kép bal oldalán helyezkedik el, picit sötétebbre vettem volna. Ugyanakkor arra hívnál föl a figyelmed, hogy amennyiben erre utómunka került, márpedig én úgy érzem, hogy került, akkor talán a kevesebb több lenne, tehát túl erős a struktúra. Nekem ettől elindul egy festői irányba az egész, miközben ne felejtsük el, hogy mi fotósok vagyunk, és a fotográfia eszközeivel dolgozunk. Akkor, amikor már a hihetőség határára jutunk, akkor nem vagyok benne biztos, hogy ezek hozzáadnak az élményhez, és nem elvesznek belőle. Az ember egy fotónál mindig keresi valahol a realitáshoz a kulcsot, a kapaszkodót, és ha nagyon nem találja, akkor elbizonytalanodik, hogy mit higgyen el, hogy elhiggye-e a graffitit, elhiggye-e ezeket a fényeket, ezeket a falstruktúrákat, miközben valószínű, hogy mind ott van a maga módján, de lehet, hogy nem ennyire erős hatással. Én ezen egy kicsit elgondolkodnék a helyedben. Itt a világítás és a kompozíció miatt mondom azt, hogy kettő csillag. (hegyi)
értékelés:

Tengernyi gondolat

Tengernyi gondolat

Kedves Attila, ez a kép erős érzelmeket mutat, jól összpontosít a modellre, egyetlen meglátásom, hogy a modell válla mögötti fény, ami a kép jobb oldalán látható, akár 2-3 fényértékkel is lehetne sötétebb, mert most azáltal, hogy világos tónust kapunk, megosztódik a figyelem a modell arca és a háttér között, onnan várunk valamit, és nem az arcra figyelünk. Ez is lehetne egy izgalmas út akár, hogy a feszültséget a háttérrel fokozzuk, de akkor egyrészt nagyobbat kell nyitni, másrészt formailag valaminek kell akkor ott történnie, és akkor értelmet nyer a világítás osztása. (hegyi)
értékelés:

Őszi vidámság

Őszi vidámság

Ez lehetne egy újság illusztrációja is, ha felkérném Attilát, akkor ő jól megoldaná ezeket a feladatokat. Egyetlen egy dolog: kell hozzá egy stylist, én azt látom. Ezek a gegek jól mutatnak, jó pillanatokat tudsz megfogni, bár a cipőnél nekem egy kicsit szűk, de a stílusra még van mit erősíteni, hogy milyen ruhadarabok mivel rakhatók össze. Ha megnézed ez a kék farmer most ebből az egészből kivisz. Ha ez egy sötétkék nadrág, akkor már kevésbé erős itt a kontraszt, de mindig a legvilágosabb helyzet az, amire figyelünk. Itt most két ilyen pont van: az egyik a kéz, mi dönti az egészet, a másik a farmer. Talán harmadiknak a lánynak az arca még felfogható ebben. Ez egy jó ritmus, itt forgunk körbe körbe, ez egy jó dolog, de ez a farmer most túl világos. A geg jó, meg a leckemegoldás is, ez egy három csillagos kép. Megvan a leckemegoldás is, ha meg tudunk abban egyezni, hogy nem jelenti ez azt, hogy ezekre nem készítünk egy újabb verziót, avagy nem jönnek még más megoldások. Ami pedig a kommenteknél elhangzott kérdést illeti: jó ez, hogy van tere és nem zsúfolt, viszont a lábnál lenn nagyon szűkek vagyunk. Várom a folytatást. (hegyi)
értékelés:    

Szabadságra mentem

Szabadságra mentem

Én elvonatkoztatok a címtől, mert azzal nem tudok mit kezdeni, hogy ki ment szabadságra: a fotós, és letette a fényképezőgépet, ami automatán exponált, vagy a kisfiú ment szabadságra, de honnan, azt nem tudom, vagy ez egy családi fotó, hogy mindenki szabadságra ment, és akkor készült? Szóval a cím nekem kicsit talányos. Maga az ötlet nem rossz, csökkenti az élményt nekem az a félkör, ami a képnek a bal alsó részénél itt van, lehet, hogy az vízcsepp, vagy ott is valami víz fel akar buzogni, nem tudom. Még egy dolog: nem tudom, hogy ez a kisfiú saját termés-e vagy idegen, de ha saját, akkor talán ezt a gatyát le lehet róla venni, és a kisgatya is pont elég lenne, kevéssé lenne ez hangsúlyos a testen, most nagyon lóg ez az egész. Lehet, hogy aranyos egy gyereken ez, hogy milyen vagány, de most ennek a képnek a hangsúlyát elviszi az a nagy fekete tömeg. De az egész egyébként nekem rendben van, ez a két kis hiba megvan. Hozza az élményt a nyárral, megvan minden, a három csillagot meg tudom adni, de a javításban, vagy a későbbiekben ezekre is érdemes odafigyelni. (hegyi)
értékelés:

Csak Te és a víz

Csak Te és a víz

Itt is van egy kékes valami, megérteni nem tudom, de elfogadni kénytelen vagyok, hogy Attilánál ezek szerint egy ilyen kötelező stíluselem akar lenni, hogy minden valamilyen színben játszik - majd kíváncsi leszek, hogy ha falra kerülnek a képek, mert előbb-utóbb falra fognak, akkor hogyan fogod kiállításba rendezni, a hol kék, hol lila, hol zöld, hol sárga színeket, hogy abból milyen csiricsáré helyzet fog kijönni a falon. Erre tessék odafigyelni, hogy ez kiad egy alkotói irányt is, és lehet, hogy egyesével mindegyiket meg tudod indokolni, hogy miért nem fekete-fehér a fekete-fehér. Ott érdemes lesz újra elgondolkodni azon, hogy muszáj-e ezeket a színezéseket meghagyni. Ennek ellenére a kép három csillag, sőt, a leckemegoldás is megvan, ez tényleg egy olyan kép, aminek megvan a lírája, az üzenete, a ritmusa, ez így van rendben, ahogy van. Jó pillanat, és attól finom, hogy nem akar tárgyszerű lenni, mersz vele érzelmeket kavarni a nézőben, emlékeket, és miközben biztos megvan a saját sztorid hozzá, de a néző szabadon tud az általad finoman felállított keretek között saját mesét is elindítani. A színeken kívül én mindennel egyetértek, köszönöm. (hegyi)
értékelés:    

Tanulni kell a fákat

Tanulni kell a fákat

Fák

Tanulni kell. A téli fákat.
Ahogyan talpig zúzmarásak.
Mozdíthatatlan függönyök.

Meg kell tanulni azt a sávot,
hol a kristály már füstölög,
és ködbe úszik át a fa,
akár a test emlékezetbe.

És a folyót a fák mögött,
vadkacsa néma szárnyait,
s a vakfehér, kék éjszakát,
amelyben csuklyás tárgyak állnak,
meg kell tanulni itt a fák
kimondhatatlan tetteit.

(Nemes Nagy Ágnes)

Nagyon szép gondolat, amit megfogalmazol, képileg is egy nagyon jó ritmust hoztál, ami a kompozíciót illeti. Egy dologgal nem értek egyet: a mélységélességgel való játék. Ha elkezdünk a fényekkel játszani, és észrevesszük ezt a gyönyörűséget, ami a levélen létrejön, akkor én nem tartom jó ötletnek azt, hogy még pluszban bekapcsoljuk a mélységélességgel való játékot is, és ilyen kis mélységélességet hagyva életlenben tartunk lényeges részeket. Itt pontosan az lenne az izgalmas, hogy ezt az egészet nagy mélységélességgel, két dimenzióra hozva, a struktúrákkal és a fényekkel kezdjünk el játszani, és a néző szeme bolyongjon ezen az egészen, és megtalálja ezt a ritmust. Ha minden igaz, ez egy fikusznak lehet talán a levele, nagyon szépek ezek a növények, nagyon szépen öregszenek, szépen pusztulnak ezek a levélritmusok. Nekem a problémám itt a mélységélességgel van, nem tartom mindenütt üdvözítőnek a kis mélységélességet. Tudom, hogy ez, főképp amióta a digitális technika fölpörgette az objektívgyártóknak a kíváncsiságát, és 1,8-as, 1,4-es vagy még kisebb mélységélességgel rendelkező objektíveket is gyártanak, a fotósok ezt előszeretettel kihasználják. Izgalmas, hogy szétfolyik az egész, és egyszer csak valami karctűélesen berobban az arcunkba, ez valóban egy új megközelítés tud lenni, a tárgyiasság elutasítása, de van ebben valami líra is. De tessék észrevenni azt, amikor a líra megvan magában a tárgyban, a fényben, és oda még több líra nem kell. (hegyi)
értékelés:

Buborék sámán

Buborék sámán

Látom örök harcunk lesz a barnítással, gyönyörűen működne ez fekete-fehérben, sőt sokkal jobban is. Megint édesíted a dolgokat, de elcsapom már a hasamat ettől a sok édességtől. Miért kell édesíteni? Nem értem, hogy ehhez a sztorihoz önmagában miért szükséges az, hogy elvidd korban, mintha visszamennénk nagyanyáink idejébe? Akkor dobáltak buborékot? Dehogy. Tehát próbájuk meg, hogy akármennyire fáj, akármennyire távolinak érzed, de egy kicsit hanyagoljuk ezt a színesítést, hogy zöldítek, sárgítok, kékítek ügyet, mert ez nekem erős kétségeket fogalmaz meg az irányában, hogy miért van benned ekkora bizonytalanság a képeid érzelmi hatását illetően. Ez a kép egy jó kép, jól működik. Nem biztos, hogy az jön ki, hogy buborék van meg sámán, de ez a mozdulat, a gesztus, a figurákkal, a kisfiúval a lány mellet ez egy jó ritmus. Semmi nem indokolja azt, hogy valamiféle plusz érzelmi tekerést még kellene vele csinálni. Kettő csillag a sárgítás miatt, nem adekvát, nem illik hozzá, szeretném, ha kikeverednénk a giccsből. (hegyi)
értékelés:

Nem vagy más világ

Nem vagy más világ

Illusztráció Radnóti Miklós: Tétova óda c. verséhez...

Ahogy látom, ez egy versillusztráció lehet, kapunk egy videót hozzá. Kicsit hasonló a helyzet ennél a képnél, mint az előző elemzett vízparti képednél, hogy oké, jók ezek a kis buborékok, nem nagyon értem, hogy mi hozta létre, de vegyük úgy, hogy oké, nem tudom, hogy mit ábrázolunk, nem tudom, hogy miért készült a kép. Ha nincsen valami konkrét húzása ennek, ha nincs valami olyan ritmus, amit bekapcsolsz, hogy igen, de az előtérben ott sejlik valami, egy madártoll, vagy mindegy mi, akkor ez az egész a te víziód marad, és nem fogod tudni bevonzani a nézőidet. Javarészt ez egy olyan feladat, még ha csak illusztrációnak is vesszük, aminek nem csak egy hangulatot kell tudnia hozni, hanem valamilyen irányba el kell tudnunk mozdulni, és ha ennyire nyitva hagyod az ajtókat, akkor nem tudom, hogy a néződ mibe tud kapaszkodni. A színfoltokba kéne, vagy ezekbe a pöttyökbe? Mi az, amiből a nézőnek építkeznie kellene? Ezzel ezért nem tudok mit kezdeni. Amíg az előző, vízfelületesre azt mondom, hogy abban van valami festői irány, ott tényleg egy nagyon kevés hiányzik, ez a képi megoldás most nekem öncélú. (hegyi)

Készülődés

Készülődés

Hát igazából nincs ilyen recept, sőt ez a kép még nem a kész ételről szól. A rendelkezésre álló alapanyagokból készítettem egy tejszínes-zöldséges szószt amit tésztával tálaltam....

A leiratból tudjuk, hogy ez egy előkészület a főzéshez. Nekem ebben kettő kérdés van: el tudom fogadni azt, hogy ez nincs még kész, és nem kötelezően csak a készételről jöhet ebbe a leckébe kép, viszont nem nagyon érzem azt, hogy ennek az egésznek mi köze van a háttérben lévő kis mozsárhoz. Ha az ott van, ha nem vágtál bele a deszkába, akkor a mozsár nyelébe miért? És az is kérdés, hogy mi ez a sok szemét a képen? Ha megnézzük, akkor mindenfelé mindenféle vicek-vacak van, az asztalon is vannak ilyen pontok, olyan ez nekem, mintha ez egy filmes felvétel lenne, jó régi íróasztalfiókban tárolt negatívval, amit utána beszkenneltünk, és elfelejtettük kipontozni a vackokat belőle. Mi ez rajta? Ezt nem teljesen értem. Az érzékelőd vagy az objektíved volt ilyen koszos, nem értem mi történt, engem bosszantanak ezek a foltok, nem értem miért maradtak ezek rajta. Ismétlés. (hegyi)

Természetes impresszió

Természetes impresszió

Attila, az a helyzet, hogy ez egy gyönyörű megfigyelés. Tillai Ernőt nem tudom, hogy ismered-e, tessék utánanézni, neki egy teljesen más technikája volt, de nagyjából a megfigyelése hasonló volt. Ő azt csinálta, hogy zselatinnal összepacsmagolt üveglapot tett az exponálás előtt a gép elé, és azzal fényképezett, vagy pedig a nagyításnál a fotópapírhoz tette ezt a zselatinos dolgot, és ezzel egészen festői, pointillista képeket hozott létre. Annó ő megcsinálta azt, amit ma már a fotosoppal egy kattintással meg tudunk csinálni. Ez egy fontos megfigyelés lehet, javaslom, hogy figyeld azt, hogy ő miket csinált, adhat inspirációt. Amit ennél a képnél látok az, hogy ez egy nagyon szép játék, de nekem hiányzik belőle az utalás a valóságra. Ugye ez egy vízfelület, amiben tükröződik valami, valamilyen növényzet, lehet, hogy még valami épített dolog is, de nem ártana valami trükköt, valami geget még találni hozzá. Nem minden áron keresem én ezt, csak azt értsd meg, hogy most, jelen pillanatában, ez a kép így önmagában olyan, mintha egy háttér lenne valamihez. Ha ezt most tényleg egy impresszionista festményként próbálod megnézni, akkor erről hiányzik az a táncosnő, aki végiglibeg a parton, hiányzik az a bármilyen más főszereplő, aki ezt a történetet egyedivé teszi. Ez olyan, mint egy színpad, de a színpad háttere, az a színpadi tér, ahol majd a dráma, vígjáték, vagy bármi kis bohózat létrejön. Ha ez egy tájkép, akkor is azt mondom, hogy, ha megfigyeljük ezeket az impresszionista tájképeket látjuk, hogy határozott formákat hoznak létre, még akkor is, ha egy érdekes ecsetkezeléssel dolgozik a festő. Egyébként nagyon szép az, amit megláttál, és tömegelhelyezésben teljesen rendben van. Erre én megadom a három csillagot úgy, hogy egyezzünk meg, hogy próbáld ezt végiggondolni, és esetleg, ha arra jársz, akkor ezt valahogy kipróbálni, hogy hogyan tudod ezt megvalósítani, mert szép ez a kép, de a szépség romlandó árucikk, önmagában kevés. (hegyi)
értékelés:

Csend a kerti fényben

Csend a kerti fényben

Szépek ezek a formák, szépek ezek a szín- és tónusjátékok, megvan a három csillag, de azért megjegyzek három pici pontot, ami nekem most kopogós lett. Ez három pici csücsök: az egyik levélnek a szélén van egy ilyen kis kiálló rész, ami fényben leválik erről a rétegről, ez középtájon van, a nagyobbik levélnél is van egy ilyen kis sarok, aztán az árnyéknál, ott, ahol ez a szőlővessző van, az árnyékban lévő résznél is van egy egészen kicsi sarok. Ez a három pont, ami tónusban szinte a fehér felé visz el nekem most ezt a finomságot megtöri. Ha ezt ott a helyszínen nem tudom korrigálni, hogy átsimogatom kicsit a levelet, visszahajtogatom, akkor utólag vagy te annyira ügyes, hogy ezt laborral megjavítsd, de én azt gondolom, hogy erre az exponálásnál kell figyelni, hogy ne legyenek ennyire kiugró részek. Itt nem is a kiugrás a kérdés, mert ha ez egy tónusátmenettel történik, akkor azt mondom, hogy rendben van, de olyan hirtelen vágással jön ez létre, hogy ez nekem most inkább hiba a képen. (hegyi)
értékelés:

2 perc a víznél...

2 perc a víznél...

Friss ropogós kép...

Nagyon jó ez a ritmus, amit itt létrehoztál a felhőkkel, ahogy a felhők a sziklákra rímelnek. Az a furcsa, hogy itt most megnéztem, hogy vízszintes-e a vízszintes, és igen, de mégis olyan érzése van az embernek, mintha picit ez az egész billenne jobbra. Tömegben, ahogy elindulnak a fák, a bokrok, ez már eleve billentené az egészet, ráadásul a felhők is ezen a középponton picit jobbra helyezkedő részen vannak, és az egészet a figurának és a kőtömböknek kellene visszabillentenie. Ezek szerint, ahogy én most látom, ez nem történik meg. Annyit megtennék utómunkában, hogy a kő részre egy pici maszkolást rátennék, egy picit sötétebbre venném a partot, ez jót tenne neki, és lehet, hogy visszabillentené az egész képet. Nem sokat, de egy keveset visszább kellene venni. A kép teljesen rendben van, és jól szimbolizálja azt is, amiről beszélni akarsz, bár megint nem értem, hogy miért nem tudsz fekete-fehér képet csinálni. Miért ragaszkodsz ahhoz, hogy valamilyen színt be kell kapcsolni? Itt van egy zöldes-sárga valami, minek? Kérlek, hogy ezt mondd el, hogy mi az, ami téged ebben ennyire erősen vonz, mi az, ami taszít abban, hogy valami csak fekete és fehér legyen? Nem értem. Ez másnál is előfordul, mintha megijednétek attól, mintha elbizonytalanítana, hogy ha valami fekete-fehér, akkor az túl kemény, elveszthetitek az érzelmi közelítést - de ez nem így van. Az igaz, hogy a monokróm kép hangsúlyosabbá teszi a kompozíciót és ha valami nem stimmel, talán hamarabb kiderül, de épp az a baj a színezett tónusokkal, hogy nem időtállóak, igen gyorsan meg lehet unni őket. Még egyetlen dolog: a képnek a 2/3-ára ráférne egy pici tónusmódosítás. Ha magány, ha hiány, akkor ahhoz nekem ez vidám. Nem kell ehhez nagyon sok, egy nagyon picit kellene visszább venni az egészen, és akkor működne. Megvan a három csillag, de nekem ezek érdekes dolgok, hogy mi lehet az oka annak, hogy mindent megpróbálsz legömbölyíteni, az éleket, hogy ne vágjon, ne bántson. Van az egészben egy elnézéskérés, és nem tudom, hogy ez miért van, ezt majd fejtsük meg. (hegyi)
értékelés:

Felemás

Felemás

Ez a kép ott ér véget, ahol a haj első hulláma véget ér, utána megint jön egy világosodás a képen, én azt levágnám, az elviszi a figyelmet, elkezdek azzal foglalkozni, hogy mi történik ott, az kinek a haja, és hogyan van ez a törés benne, elkezdek valami olyannal foglalkozni, ami nem a kép mondanivalója. Nagyrészt ez a technikának köszönhető, és annak a szelektív élesítésnek, amit itt használsz, tehát furcsa az ott nekem. Nem örülök ezeknek a bindzsizéseknek. Nézd meg, ha letakarod azt a részt, akkor ez egy nagyon erős, és érdekes portré lenne. Hogy Fény és árnyék lecke, hát elfogadom, tessék azért ezt a leckét kicsit jobban átgondolni, mert itt másról beszélünk. Nem kell egyszerre a fénynek is meg az árnyéknak is rajta lennie a képen ahhoz, hogy ez a lecke teljesítésre kerüljön, de az nem ártana, ha a képi eszközökkel elmesélnéd azt, hogy mit jelent neked a fény vagy az árnyék, milyen érzéseket kelt benned, és erről beszélnél a képeidben. Azért vagyok nehéz helyzetben, mert így, ahogy most látom ezt a képet, nem tudnék rá csillagot adni, pontosan azért, mert szétverődik a kompozíció. Ha a vágást megcsinálnánk, akkor ez egy három csillagos portré lehetne. (hegyi)