Fekete özvegy

Fekete özvegy

Mikor nekiültem az elemzésnek arra gondoltam, hogy ha tudomást veszek arról, ami a kép alatti kommentárokban történt pro és kontra, akkor jobb, ha nem írok elemzést, hiszen Attila erős rostironnal meghúzta a maga érzékenységének határait, ami nem nagyon hagy teret a szabad gondolkodásnak a képpel kapcsolatban. De aztán arra jutottam, hogy jobb, ha teszem a dolgom és leírom a gondolataim, mert hátha azokból valami kihajazható másnak is. A kép két út határán áll. Mehetünk erre is, meg arra is. Az egyik út a fantázia világa, ahol mint egy képregénynél, túlrajzoltak az érzelmek, a formák és a történet, erősek a gesztusok, hiszen egy kockának kell tudni elmesélni valamit, megállni a lábán úgy, hogy azt viszonylag nagy tömeg dekódolhassa. A másik út az, ami a valós, hogy ne mondjam szociografikus megközelítés, a reális, a tényszerű, a megfigyelésen és tükröztetésen alapuló irány. Miért mondom, hogy a kettő határán állunk?
   Vegyük a képzelet világát. Erre utal a régi pisztoly, a műkönny és az erős sminkelés, a Karib tenger kalózára váró csaj, aki most búcsúzott el Johnny Depptől. Igen ám, de ha ez a cél, és én el tudnám ezt is fogadni, akkor ezt fel kell építeni úgy, hogy ne legyen benne baki. Itt viszont attól lesz baki, hogy nem mondtad ki előre magadban, hogy mit akarsz pontosan, a sztori csak körvonalakban volt adott, ezért kapunk egy indifferens topot, jellegtelen, olyan, mintha a színész csak próbából állt volna be a kamerához, még sminkelés és ruhapróba előtt, kapunk egy kidolgozatlan környezetet, ami a fröcskölt fallal és a háttér elmosásával kihasználatlanul hagyja a környezetből adódó gegek lehetőségét, és kapunk egy bizonytalan vágást, a kép határai nem átgondoltak, nem fogják össze sztorivá a képet, belevágsz a kézfejbe, a fejtetőbe, vagyis mintha elfogyott volna a kedv, hogy végigcsináld ezt a mesét.
   Ha a másik irányt, a hiteles és valós érzelmet keressük, akkor nincs helye olyan manifesztumoknak, mint a műkönny és az erős smink, akkor ez a pisztoly idegen, úgy archaizál, hogy annak nincs másutt a képen partnere, nincs korban elhelyezve a dolog vagyis akkor ezek az érzelmek bizony csináltak, eljátszottak. Összefoglalva Attila, nem azzal van a baj, hogy glamourt akarsz csinálni mindenből, mert ez lehetne akár stíluselem is, a gond ott van, hogy megmaradsz a primer szinten, nem dolgozod ki a kép minden részletét, hanem egy-két gegre alapozol hogy az majd elviszi a vállán a dolgot, mint itt a könnycsepp, a pisztoly és a sminkelés. Azt már azt hiszem elmondhatjuk, hogy nem vonz a valóság, nem akarsz mélyre menni az érzelmekben, ennek okait nem tisztem kutatni, de az, amihez ragaszkodni látszol, a mesevilág, az álmok és a fény, a szépre kerekített sztori nem indul be sztori nélkül, nem működik ha csak a formai jegyeit másolod, azaz nem elég egy glamour effekt ahhoz, hogy a vágyvilág életre tudjon kelni. Márpedig akár ha a reklámokat vesszük alapul, az fog nyerni, aminél elhiszem, ahol beindítja a nyálelválasztást a mese, ahol nincs civil, vagyis ahol minden képelem tervezett és indokolható, összhangot mutat egymással és egymást építi. Azért van, hogy a nézőid elégedetlenek, mert a két út között állsz, és ettől azt hiheti bárki, hogy valós érzelmeket akarsz eladni csinosított formában, amire természetes reakció az elutasítás. Vallejo-t hozom példának. Tökéletes álomvilág, mert a legutolsó részletig mese, és tudjuk, hogy hamis, hogy nem valós és hogy becsap, de akarjuk ezt, vágyjuk, mert minden receptorunkat ki tudja elégíteni. Ha ez érdekel, ha ez amit szeretnél, akkor több időt és figyelmet kell szentelj egy-egy képre, és szigorúnak kell ízlésben is lenned magadhoz. (hegyi)

Csillagszalon

Csillagszalon

Egy szépségszalon belső terét fotóztam. Nem volt egyszerű, mert nagyon kicsi a tér, nehéz elférni is. Egy 16mm-es halszem objektívvel fotóztam, és utólag korrigáltam a torzulásokat. A világításhoz egy nagyobb ernyőt vakuval, és a vázon lévő vakut használtam.

A helyszínt nem ismerem, ezért nehéz bármit mondani, azt látom, hogy most ebben a kompozícióban az oszlop van középpontban, tőle jobbra főleg, de balra is nyitott tér van, nem marad meg a szem mozgása valamiféle tervezett irányok között, hanem ide-oda kóricál a képen. Azért mondom, hogy nem tudok sokat mondani, mert ha lehet, máshonnan talán eldönthető lett volna, hogy mi a fontosabb és afelé fordulva ez rendeződne, így most ebből azzal lehetett volna valamit enyhíteni az oszlopon, ha akár a pult mögé beáll egy szép lány, úgyis vannak a falon lányfejek, annak is ellenpontja lehetett volna, szóval így ez most nem nyugodt kép. (hegyi)
értékelés:

MÉG ZATI

MÉG ZATI

A kép alatt szóba került az élesség kérdése, és hadd említsek meg valamit, ami azért igen hosszú ideig meghatározó volt a fényképezésben, mégpedig az expozíciós időt. 1-2 másodperces expozícióknál nem lesz éles határvonala portrénál semminek, akármennyire kitámasztják fejtámasszal a modellt, mert az izmok mikromozgásai miatt elmosódik az élesség. A régi gépek és filmek röviden mondva hosszú expozíciót kívántak, és ennek köszönhető, hogy lágyabbak lettek a képek (no meg az objektív rajzának is, de azt most nem keverném ide). A filmeknél is emelkedett az érzékenység idővel, ez rövidebb exponálási időt engedett, és aztán ennek csúcsa a digit, ahol jó esetben a hordozó hibái is elenyészőek, vagyis nincs por, nincs karc, szinte teljesen sikerült kiküszöbölni minden esetlegességet, és ennek meg is van az eredménye: karctű éles képek, megszámolható hajszálakkal. Zavarba ejtő. Kérdés, hogy ez a profizmus? Tehát a képnek muszáj élesnek lennie ennyire? Tényleg tudni akarom, hány szál haja van a modellnek? Kell látnom a pórusait? Itt most az, hogy ennyire közeli a kép, ennyire éles vonalakkal, miközben erősen szűkre van vágva a képhatár, ez a zavarba ejtő élesség átmegy tolakodásba, akaratlanul hátrébb toltam a székem a monitortól. Persze, hogy kinek mekkora személyes tér igénye van, az részben kultúrafüggő is, emlékezzünk csak például egy konferencián a japán és amerikai résztvevők beszélgetésére, arra, ahogy körbetáncolják a termet, csak azért, mert a két embernek népcsoportfüggően más a személyes térigénye, az amerikai folyamatosan belegyalogol a japánéba, aki hátrál és így jön létre ez a vicces mozgás. Még egy megfigyelés, a száj és szem különbsége, amit mondani szoktam, hogy letakarva a szemet, a száj miről mesél, majd letakarva a szájat, mit mond a szem. Érdemes itt ezt kipróbálni. Fűszerezhetjük azzal is, hogy külön nézzük egyszer a bal, egyszer a jobb szemet, hogy mit üzennek, van-e különbség. Mint lecke, mindenképpen 3 csillag és megvan az osztályos megoldás is, mindazzal együtt, hogy nagyon érdekesnek és jellemzőnek találom a megfogalmazás módját. (hegyi)
értékelés:    

Megőrültem

Megőrültem

Bennem fel sem merült, de Mizó javaslatára megosztom veletek ezt a kreációt :)

Hát, ebből a képből nem derül ki egyértelműen, hogy ijesztgetni akarsz, vagy lájtos téboly, netán a kettő együtt, az biztos, hogy ki van találva a kép, csak a színházi előadás még nem tökéletes. Önportrénak nem gondolnám, maradjunk abban, hogy szorgalmi. (hegyi)

Negyedik dimenzió

Negyedik dimenzió

Szép ezt nézni, de elvétetted, mert biztosra akartál menni és az égre adtad a voksodat, miközben a víz az úr, ott kéne a tér, nem fenn, persze mondhatod, magyar tenger, kicsi, nincs elég tere, de ez nem igaz, megoldható, és meg is kellett volna oldani, mert a felhők mindig megvannak, az nem húz, az nem visz, a víz az, igen, a víz, ami sodorhat, és ezzel az expozícióval vinne is, ha lenne. És megint persze minden szép, puha és lekerekített, de épp mivel az ég a sok és nem a víz, így ül az egész felső régió rajta a facsoporton, súlya a víznek volna, nem a levegőnek, ezt kéne megfognod, ez lenne a jó. Ha a cél mondjuk a számítógépes háttérkép megalkotása, akkor javarészt megoldottad a feladatot, de azzal, hogy alul a víznek árja lett a kevesebb, iskolássá lett a megoldásod. Ettől még a 3 csillag megvan, mert a többségnek ez a jó és evidens, ahogy ezt felrajzoltad. (hegyi)
értékelés:

Egyedül

Egyedül

Lehet, hogy rosszul emlékszem, de mintha ezt a képet barnítva láttam volna először, jót tett neki, hogy feketére hoztad. A hatás működik, jó ez az utcakép, olyan, mint egy western falu kicsit ettől a fénytől, de hatásos. Én attól érzem kicsit erőtlennek, hogy lekerekítettek azok a dolgok, amik a drámai hatást erősíthették volna. A kamera nézőpontja a felnőtté, ettől a felnőtt kontrollját érezzük, vagyis azt, hogy oké kisember, menj csak, itt vagyok mögötted, ne félj. Aztán a fény, az, hogy a szereplő szinte a fénytér közepében van, vagyis ez így nekem nem az elveszettséget, hanem a felfedezőutat mutatja. Nem baj ez, csak nem az, amit a lecke mond, mert ez nem magány. Nővérem volt így, hogy szépen ment Ágfalván a határsávban és szedegette a virágokat anyának, egy fehér, egy kék, egy sárga, ő elvolt magával, csak közben átgyalogolt a határsávon a senkiföldjére a riasztórakétákat indító madzagok közé, amik el is sültek, aztán apám mehetett rapportra a főnökéhez, hogy egy határőr lánya hogy a fenébe kolbászolhat majdnem át a sógorokhoz... Ott se volt szó magányról, ahogy itt se. Tehát a kép jó, de a leckét nem oldja meg, ezért egy csillag, amúgy lehetne három is. (hegyi)
értékelés:

Siráshatár

Siráshatár

A kép tévesen értelmezve került a portré leckébe, mert a modell személyiségéről, egyedi vonásairól semmit sem mesél. Jó esetben a zsáner - hiszen igyekszik jellemzően a síró gyereket ábrázolni; rosszabb esetben a giccs leckét oldja meg, emlékeztetnék Jeff Koons világára. Túlélesített, glamour effekt, miközben mindezzel tökéletesen sikerült hiteltelenné tenni azt, ami a történet kiinduló pontja, nevezetesen, hogy valami baja van a gyereknek, amiért sír. Ráadásul, ha már glamour és giccs, akkor tessen befejezni rendesen, akkor a bőrt is rendbe kell hozni, mert zavarba ejtő most, hogy a haj, a szemek fel vannak turbózva, a bőr meg közel a természeteshez, mintha nem lett volna idő befejezni az elkezdett habosítást. Attila, ezen mintha egyszer már túlléptünk volna. (hegyi)

Kerti menü a'la Zámbó

Kerti menü a'la Zámbó

Ezt az ételt 1-2 éve mindig elkészítem a nyaralás során. Igazi neve nincs, hiszen saját kreálmányom de csak ajánlani tudom, nagyon finom :) Ha lehet akkor a kertben szabad tűzön készítsük! A mennyiségeket nem írom, azt mindenki a maga ízlése szerint megválaszthatja.

Elkészítés: Kisütjük némi kenyérszalonna zsírját, amiben jó adag 8-ad cikkekre vágott hagymát párolunk meg. Egy kisebb zellergumót felvágunk kis darabokra és megpároljuk a hagymán. Utána beletesszük a kis csíkokra vágott húst (ez is lehet bármilyen, akár többféle is). Közben felaprítunk zöldségeket (3-4 paprika, 1-2 paradicsom, cukkini, padlizsán...), ami rendelkezésre áll épp. Amikor a hús már majdnem megpuhult a zöldségek kb felét beleborítjuk (a másik felét én később szoktam, hogy maradjanak a végére ropogósabb zöldségdarabkák is). A már puhuló zöldségek mellé beledobok némi felkarikázott lángolt kolbászt, és felnegyedelt gombát, valamint a maradék zöldségeket. Az egészet készre párolom. Rizzsel, tésztával is fogyasztható, de én friss ropogós fehér kenyérrel szeretem legjobban.

Előre megmondom, a kedélyek megnyugtatása végett, hogy 3 csillagos a kép, mert gusztusos, mert kívánatos, mert legszívesebben ott lettem volna, ahol ez készült, mert én is akarok ilyet. Ez a hatás, ami fontos, és amit elért Attila. Ezért tehát a 3 csillag. Ami miatt marad még a leckemegoldás talonban, az a pontatlanság. Nem, nem a tűz, mert az vagy van, vagy nincs, és az durva elvárás lenne, hogy az ügy érdekében olyan tüzet rakjon, ami által szépek lesznek a lángok, de elég a kaja. Más kérdés, hogy a profi ételfotósok makett ételei javarészt ehetetlenek, eleve a kukába kerülnek. Ami engem jobban zavar, az a páraként is értelmezhető füst megjelenése. Kell, szó se róla, de most amerre megy, ott épp a fény is szinte kiég, így együtt ez nekem sok, viszi a figyelmet. Egy segítő ha legyezget papírral, elérhető, hogy oda kerüljön a füst, ahol tényleg a párát imitálhatja, megadva azt a dinamikát, ami felteszi az i-re a pontot. Szóval a kép jó, hajrá, mivel a recept is izgalmas, így arra kérem Attilát, hogy ha van még receptje, ossza meg velünk. És a legközelebbi kerti bulin ha lehet, Attila főzzön! (hegyi)
értékelés:

Te és Én

Te és Én

Attila, szeretném azzal kezdeni, mi az, ami jó ebben a képben, de ezt te is tudod, viszont abból többet ki lehet hajazni, hogy mi az, ami miatt nekem nem működik a végeredmény. Talán. Remélem. Igyekszem pontosan fogalmazni. Adva van két modell. A férfi markáns, szép a keze, a csontok, az erek, szépen mutat ebben a fényben. Raszta haj, ami szintén a laza macsós vonalat erősíti, és karakteres tud lenni, ha egy férfinak hosszabb haja van, tehát ez is jó. Borostás, rendezett arcú, vagyis jó alapanyag. Van a nő, puhább, kevésbé karakteres szereplő, a kép alapján jobban instruálandó, mert kevésbé tudja magát valójában beleképzelni a szituációba, jobban zavarban van, ezért szerepként fogja fel, tehát vele kellett volna még dolgozni, időt adni neki, hogy elfelejtse, hogy ott van a kamera, mert most mímel egy érzést, ahogy ő képzeli, hogy jó lesz, de a valóságban ez nem elég átélt. Kettejükből kell kialakítani egy olyan szituációt, ami erotikus, ami vonzó, ami a néző számára is átélhető, és ez azt jelenti, hogy neked kell előre kimondanod magadban, hogy mi az a kép, amit látni akarsz, mi a csúcspontja ennek, és igyekezni azt elérni. Férfi a nő mögött. Vágyja a nőt, meg akarja hódítani. Hol a csúcspont? Ott, amikor a nő átadja magát. Ez mozdulatban például az a pont, amikor a fülétől, amibe szép szavakat suttog, eljut addig, hogy már nem kell mondani semmit, belecsókol a nyakába, a nő megborzong. Ez adja azt tehát, hogy a főszerep nem a férfi orra a nő fülénél, hanem a szája a vállánál, vagyis lejjebb kellett volna isntruálni, ami azért is jót tett volna, mert a két fej kevéssé tér el magasságban akkor, és úgy a fiú hajából többet kapunk, mert a nyak, felsőtest rész nem erős, vagyis takarhatja a nő. A kéz jó. Ez a gesztus része. A másik nagy kérdés mindig a kiegészítőké. Így most ez egy ékszerreklám. Csillog a nyaklánc, vagyis nem a kettejük története viszi a figyelmet, hanem a csillogó felület. Nem tudom, ki hogy van vele, de az akt nekem nehezen tűri a manifeszt tárgyábrázolást, vagyis ha ez egy alkalmazott fotó aminek megrendelője egy ékszerbolt, akkor kiváló kép, finom és visszafogott, de itt most én úgy érzem, a cél nem ez volt. Szólj, ha tévedek. A másik a ruha. Az oké, hogy a modellek nem mindent vállalnak, nem kötelezően fognak nekivetkőzni, bár, én azt az iskolát preferálom, ahol mint a sztanyiszlavszkij-módszernél valóban átéljük az élményt, nem úgy csinálunk, mintha, hanem a modellt belevisszük a történetbe, akkor is, ha a képre nem fog semmi konkrét ebből rákerülni, nem lesz mell, nem lesznek elsődleges nemi jelleget ábrázoló részek, mert bár az elején ettől lehet, hogy idegenkednek, de ebben semmi elítélendő nincs, akkor sem, ha ők nem egy pár az életben, mert nem fognak úgy maradni, ha vége a melónak. Tehát akár ezt, akár a visszafogott utat választod, akkor sincs helye a ruhaszélnek. A néző hadd döntse el maga, hogy szerinte volt-e ruha vagy sem. És még egy: a smink. Portrénál belefér az erősebb sminkelés, aktnál nekem nem, mert az életben se szeretem lenyalni a Creme 21-et a partnerről, tehát ha kell is hibajavítás, ezt úgy kell csinálni, hogy ne vegyem észre, ne legyen túl erős. Ott a szemeknél nekem most ez sok. Összefoglalva nagyon jó úton jársz, pici igazítás, kicsivel több bátorság és meglesz az eredménye. (hegyi)
értékelés:

Balerina szabadságon

Balerina szabadságon

Jó a gesztus, tényleg van benne valami klasszikus balett hangulat, ezt jól megfigyelted. Ami probléma, hogy annyira szűkre vágod, hogy ezzel elveszted a nagyvonalúságát ennek az egésznek és a ritmust, a mozdulatot befagyasztod ebbe a túlvignettált keretbe, ráadásul valami okból egy olyan zajosodás is belépett, ami vagy a jpg konverzió, vagy az utómunka során jött elő, mintha igen kis felbontású kamerával túl nagy érzékenységre dolgoztál volna. Ha a képkivágat ad még teret, ha a vignettálás csökkenthető lenne, és ez a zajosodás csak technikai baj, és az eredetin nincs jelen, akkor érdemes lenne egy másik kópiát készíteni. Ismétlés. (hegyi)

Egyedül

Egyedül

Attila, az előző hasonló beállításod ezzel a modellel, és ez között van valahol az igazság. Itt most sokkal kifejezőbb a test gesztusa, többet mesél a beállítás által a modell, vagyis egyértelműbb az utalás. Amiben a másik kép az erősebb, az a haj lendülete. Amire viszont figyelni kell, az itt most a karok helyzete. Olyan, mintha csonkolva lenne a végtag, a jobb kar, és ez nem szerencsés. Valamivel gondolom bíbelődik a lány, ezt kell akkor határozottabbra venni. Kérek ismétlést. (hegyi)

Glamour

Glamour

Attila, a kép jó alapanyaggal dolgozik, a környezet is jó, és a modell is úgy érzem, rád hangolódott. Néhány dolog problematikus nekem. Egyrészt a karnál valami fura meszelődés, jpg tónusátmenet probléma lépett fel, ez tippem szerint abból adódhat, hogy az eredeti túl világos volt, és azt szoftveresen próbáltad sötétíteni, de ahol nincs infó, oda a szoftver se tud mit kitalálni. Javaslom a takarást ilyen esetben exponálás előtt, hogy a túl sok fényt kapó részeket visszább tudd venni tónusban, és akkor nem kell ezt macerálni PS-ben. A másik a fej mögül beverődő fény esete, aminél nekem most a karakteresség is kilágyul, bizonytalan lesz, és így a haj kontúrja elveszik. A legvégső pedig a képkivágás, ami bal oldalon most bizonytalan végeredményt ad, olyan, mintha kidőlne a képből a modelled. Emellett még egy megjegyzés, a sminkről: ez a szemfestési mód nekem a hetvenes évek Ez a divat újságját juttatja eszembe, nagyon erős, kontúros, ez ellene dolgozik annak a lágyító glamour hatásnak, amit szerettél volna elérni. A modell instruálásához nem csak a mozdulat beállítása kell, hanem a kiegészítőké, ékszereké, ruháé, és a sminké is, ebbe nyugodtan lehet a fotós határozott, hiszen a modell nem látja a végeredményt, ami majd a képen kialakul mondjuk egy FF transzpozíció által. Én azt gondolom, hogy jó a modelled, tehát érdemes lenne ezt a gesztust megismételni, már amennyiben egyetértesz a leírottakkal. (hegyi)