Late Night Jazz

Ezt a számot szerettem volna illusztrálni: Gramatik - Late Night Jazz

Meghallgattam a zenét, amihez az illusztrációt elkészítette Viki, és jól működik a dolog. Ez egy hűvös, kicsit elektronikus jazz zene, ilyen „cool” muzsika, és ehhez jó a modell, és jó az egész őrület, amit itt létrehozott. Ezzel én nem akarok vitatkozni. Azért nem, mert ha ez egy illusztráció, és ez mondjuk egy CD borító, akkor ez nekem egy tökéletesen rendben lévő ügy. Jól hozza a hangulatot, jól hozza azt, ahogy ennek létre kell jönnie, mint kompozíció, egy kort jól mutat, jó a szemüveg, a szemüvegben csillanó formák, a roncsolás is helyén való. Nem tudok belekötni, úgyhogy Viki, megvan az Illusztráció lecke, megvan a három csillag, és kérlek, foglalkozz még ezzel a témával, mert ezek szerint ez neked megy, legalábbis ez a kép most ezt mutatja, tessék csinálni. (hegyi)
értékelés:    

dohányzik

Az ötletet abszolút értékelem, jó meglátás, mint portré is jól működik, de a formákat, be kell fejezni. A könyök hiányzik a képről, fontos lenne, hogy meglegyen, és nekem most nagyon szélre van a modell téve. Lehet, ha a könyök benne van a képben, akkor ez a probléma megoldódik. A hajnál is szűk a vágás, most ez túl lett ollózva. Ez a két rész, ahol nekem nagyon-nagyon szoros. A másik dolog az, hogy ez a pulcsi, a maga csíkjaival teljesen jól dolgozik együtt a kanapénak a csíkjaival, de valahogy a bal vállnál furcsa redőket ad az egész, és a kivágás is a bal vállnál megtörik. Ez akkor lenne szép, ha az is egyenes lenne, mint a másik oldali része a pulcsinak. A V-formát, amit a gombtól a nyakig ad a ruhadarab, meg kellene hagyni, és lényegesen kevésbé szűkebbre vágni. (hegyi)
értékelés:

Eszter

Igen, itt van megint az a helyzet, hogy kutya, macska, hörcsög a Barátság leckében, kutya a legjobb barátja az embernek, a leghűségesebb, a macska a legkiszámíthatatlanabb, a hörcsög a legbüdösebb, tehát lehet ilyet mondani, és ez kérdés lenne számomra, hogy ez most akkor hogy van. Mindeközben létrejön egy gesztus a modellel, és ez az, ami továbbviszi ezt az egészet. Az a bajom, hogy az, ahogy a modell most be van állítva, az nekem eléggé furcsa beállítás. A kompozíció rendben van, a modell és a kutyája jól ellenpontozza a kép jobb oldalán elinduló nagy fekete tömeget. Az is jó, hogy ide behajlik a fenyő, és a maga formájával ellenpontozza azt a kalászost, ahol ez az egész helyzet megtörténik. Szépek a fények, a dolog viszonylag jól működik. Ami egy kicsit a problémám, hogy hátrafelé nyitott az egész. Azt a félelmet, ami itt most létre akar jönni, amit meg akarunk mutatni, hogy attól a nagy tömegtől onnan sejt valamit a lány a kutyájával, és ezzel a helyszínnel szeretne kommunikálni, ezt kilágyítja nekem az, hogy a háttérbe át tudok látni, be tudok látni, és az egy viszonylag zavaros, de semmiképpen nem szorongást mutató helyzet. Túl vidámak a fények ahhoz, hogy ez a fajta közlés erős legyen. Aztán van egy olyan problémám is, hogy a kutyust nem sikerült rávenni, hogy pont ugyanoda nézzen, ahova a modell. Ez fontos lenne, mert különben azt mondom, hogy nem jókor történt az exponálás, még a kutya nem vette észre azt a dolgot, vagy nem tulajdonít neki jelentőséget. Ha nem vette észre, akkor nincs meg a barátság, akkor nincs meg az, hogy a kutya odafigyel a modellre, és védi őt. Ha észrevette, és nem vesz róla tudomást, akkor a lány miért maradt ott ebben a helyzetben, akkor miért nem hiszi el, hogy az ő barátja azt mondja, hogy nincsen baj. Tehát a kutya lényegesen vidámabb, mint a modell, kicsit olyan, mintha egy kőből faragott kutyus lenne. A modell gesztusával van a legnagyobb problémám. Én nem tudom, hogy mit csinál Eszter a bal kezével, de az ott nagyon érdekes csonkolás, van ott egy kardarab, ami formailag nagyon sok kívánnivalót hagy maga után. Ezekre nagyon oda kell figyelni, hogy ilyenek ne történjenek. Az ötlet jó, a kivitelezés problémás. (hegyi)
értékelés:

PIM

A Petőfi Irodalmi Múzeumban.

Két képet látunk, mind a két kép másról mesél, nem is teljesen értem, hogy miért kerültek egy kompozícióra, ráadásul teljesen elválaszthatatlanul összeraggatva, egymáshoz szíjazva. Az első kép egy melankolikusnak mondható helyzet, amelyben egy térjátékot figyelt meg Viktória, és ez a térjáték viszonylag jól is van megfogva. Ennél a képnél a nyitott ablakot, ha 5-10 fokkal beljebb hajtja, akkor az a nagy flekk, ami ott létrejön, az is mozgalmasabb lesz. Ez még kellene oda, de a dolog rendben van. Kicsit távolságtartó ugyan, de jó az irány. A második kép, ami számomra izgalmasabb, olyan, mintha a pokol bugyraiba szállnánk le, és ott megfigyeljük azt, hogy itt vannak azok a kamrák, amiben majd ki tudja, milyen szörnyűségekkel találkozik az utazó. Olyan, mintha egy soha be nem járható folyosó végén egyszer csak azt mondjuk, hogy lejutottunk egy olyan szintre, ahova nem merünk lemenni, csak lekukucskálni. Van feszültsége ennek az egésznek, ez is jó megfigyelés. A kettővel együtt nem nagyon tudok mit kezdeni, nem értem, hogy mi az összefüggés a kettőben, hogy ezt együtt kell nekem most néznem. Értem az ellenpontot a két kép között, de mégsem. Ezek nem komplementerei egymásnak. Mind a két kép önmagában izgalmas, a kettővel együtt nem tudok mit kezdeni. Erre én most adok kettő csillagot, mert mind a kettőben van izgalmas rész, és azért nem hármat, mert nem értem, ezt nézd el nekem, Viki, hogy ezzel nem tudok mit kezdeni. (hegyi)
értékelés:

Balla80
Balla80
Balla80
Balla80
Balla80
Balla80

Szorgalmiba gondoltam, mert riportnak nem valami alapos.

Bernarda Alba háza ismét

Ugyanaz a darab, ugyanazok a szereplők, csak éppen egy másik jelenet.

Az előző képet is szerettem ebből a darabból, és ez egy még inkább dinamikus kompozíció. Miközben az előzőnél a karok, a lábak, a feliratok vitték a prímet, itt most a textilek, a húzások, a fogások, a mozdulatok, az egymásba hajlások azok, amik ezt az egészet uralják. Kitűnő képi megoldás, és jó pillanatban exponált Viki. Leheletnyit talán a bal oldali szereplőnek a karja nagyon sötétben van a hajától, de ez nem a Viki hibája, lehet, hogy ez a színpadi bevilágítás problematikája, lehet, hogy egy tizedmásodperccel hamarabb kellett volna exponálni, de a kép tökéletesen rendben van, és formailag is egy jó megoldás. Megvan a Tánc lecke, de kérném azt, hogy még ezzel dolgozz, ne elégedjünk meg azzal, hogy beküldtünk 2-3 képet a Tánc leckébe, aztán kész. Fontos lenne, hogy ezeket jól begyakorold. (hegyi)
értékelés:    

repce

Szeretnék egy sorozatot ilyen képekből, lehet nem sok értelme van, de nekem tetszik.

Barabás

Hálás dolog a gyerekfotózás, ezt annak idején úgy hívták, hogy „röhögős”, és nagyon jól fizetett meló volt. A szülő majdnem bármit megvesz a gyerekről, és ezzel nagyon jól lehetett keresni. Igaz, hogy kegyetlen meló, mert a gyerek nem mindig együttműködő, és a fotósnak egy kis pszichológusnak is kell lennie ahhoz, hogy megnyerje a gyerek bizalmát. Ezen a képen ez úgy tűnik, hogy megtörtént, tehát miközben látjuk, hogy valamilyen tévéműsortól fordult felénk a kisfiú, valószínűsíthetően valamilyen mesefilmet nézhetett, Viki fel tudta kelteni magára a figyelmet, és el tudta vonni a figyelmét a tévéről. Sőt ez még nem elég, de valami olyan vicceset tudott mondani, amivel egy természetes mosolyt hozott létre az arcán, és az a gyerekkori, félelmekkel teli, de mégis várva várt idő, amikor a fogváltás megtörténik, nagyon jól szerepel ezen a képen. Mint portré megoldás, én ezt nagyon jónak tartom. Ami szembetűnő még, az, hogy itt van valamilyen színmódosító helyzet. Ez nekem a 70-es évek Orwo filmjeit juttatja nekem eszembe, ott voltak ilyen egészen furcsa színek, amivel nagyon sokat nem lehetett mit kezdeni. A kelet-német ipar nagy terméke volt az Orwo, csak valamit ott elrontottak a gyártásnál. A lényeg az, hogy itt a képen történik egy színmódosítás. Ez a zöldes árnyalat valamit visszahoz a gyerekkorból, a meséből, a titokzatosságból. Én nagyon örülök annak, hogy Viktória elkezdett ezzel játszani, ez plusz dolgot hozzátesz ahhoz, ami a sztenderd portré. Most lássuk be, hogy ha a családban van egy kisgyerek, akkor, ha kellően motiváljuk, akkor fogunk tudni készíteni róla képeket. Ilyen idős korban a gyerekek 98 százaléka már váltja a fogát, kicsit megnevettetjük, és kapunk egy mosolygós képet foghiánnyal. Ezen a felnőtt mindig jót tud derülni, de általában ezekről a képekről pont az a plusz információ hiányzik, amitől több lesz, mint egy sima emlékkép. Azzal, hogy egy szűk kompozíciót kapunk ebbe a színtónusban úgy, hogy ténylegesen, mint portréra koncentrál az alkotó, és nincsen belógó játékdarabok, és egyéb manifesztumok, hanem tisztelettel van kezelve a modell, ezzel érvényessé teszi ezt a képet. Arra felhívom a figyelmét Vikinek, hogy most a képen a kisfiú hajánál van az élesség, ez azt jelenti, hogy nem a gyerek mozdult be, hanem nem biztos, hogy optimális helyre lett irányítva az élesség, itt a szemen kellene lennie az élességnek. Mindezt leszámítva ez egy három csillagos kép. (hegyi)
értékelés:

i love acting

Oscar Wilde-tól az idézet, ő a kedvenc íróm.

A kép címe utal egy idézetre, amit a szoba falára írva látunk. Ez egy hitvallás is, amit fontosnak tart közölni velünk az alkotó. René Magritte-t tudom itt idézni. Ő volt az, aki hasonló betűtípussal, hasonló képi üzeneteket közölt, amiben az volt a szürrealitás, hogy egy jól érzékelhető tárgyi világot jellemzett azzal, hogy a létezését magát kétségbe vonta. Emlékszünk a pipás képére, amin van egy pipa, és az van odaírva, hogy „ez nem egy pipa”, és létrehozott ő ezzel egy vitahelyzetet is, mert a néző azt mondja, hogy: „de hát ez egy pipa”, „Nem, ez nem egy pipa”, és akkor az ember megpróbál ezzel a dacolással valamit kezdeni. Itt most nem egészen ez történik, de vizuálisan ez a fajta megközelítés az, ami nekem erről eszembe jut. Ez egy életfilozófia megfogalmazása, ami tetszetős az alkotónak, és ezért úgy gondolta, hogy ő ezzel egyetért, tehát szeretne a mindennapjaiban ezzel találkozni, mint egy ilyen intelem. Én ezt elfogadhatónak gondolom. A kompozíció nagyon izgalmas, nagyon egyszerű eszközökkel dolgozik Viktória, és innen már csak egy lépés, hogy a csendélettel is elkezdjen dolgozni, mert a formák lehelyezése szemmel láthatóan jól megy neki. Van egy nagy fehér felületünk, az ablak, van egy másik fehér felületünk erre rímelve: a radiátor, és ennek az egésznek a játékára ez a libbenő függöny válaszol a vörös háttérrel, és minden egyes elem ezt a libbenő függönyt erősíti. A szövegelhelyezés is tulajdonképpen mindehhez képest jó helyen van, jól értelmezhető. Van egy nagyon pici problémám a térrendezéssel: ha megnézzük, akkor a fehér függöny és a sötétítő kicsit egymásba gabalyodik, egy sarok belóg, azt én eligazítottam volna. A kép jobb oldalánál a függöny után elkezd folytatódni a háttér, ezt nem tartom jó ötletnek, a függöny szélénél meghoztam volna a döntést, és ott vágtam volna, már nem indítom el újra azt a formát, ami a háttér, tömegben helyesebb lenne. Én elfogadom, hogy Vikinek ez a vasárnap hajnal, úgyhogy megvan a három csillag a képre, de az alkotói jelenlétet hiányolom a Viki előző képeihez viszonyítva. (hegyi)
értékelés:

unalmas

Első pillanatra az ember azt gondolná, hogy ez egy magányos kép: a szereplőnk ül a nappaliban, este van, hazajött a munkából, nincs kedve tévét nézni, nincs kedve rádiót hallgatni, könyvet olvasni sem, hanem elgondolkodik azon, hogy tulajdonképpen lefekszik arra a kanapéra, amin otthagyta a vetetlen ágyat reggel, és másnap megint megy a robotba, a darálóba, és nem nagyon találja azt a stabilitási pontot, ami érzelmileg őt túl tudná lendíteni őt a mindennapok szürkeségén. Nagyjából ez jönne le első látásra. De ha jobban megfigyeljük, látunk ott két lábat, és ettől izgalmas az egész helyzet. Mindaz, ami ebből a történetből első látásra lejön, az megtelik egy személyes kommunikációs helyzettel. Az is érzékelhető, hogy ebben a kommunikációban mi a leosztás. Bár két ember van jelen, de mégis csak az egyikből kapjuk meg a teljes gesztust, a másik szereplő a pihenő állapotban a két lábfejével van első sorban jelen. Kérdés az, hogy az Unalmas, mint cím, mire vonatkozik, hogy ki un mit. Persze el lehet indulni arra, hogy a főszereplő unja már azt, amit az ágyban fekvő másik személy mond, aztán lehet ezt megfordítani is. Én azt mondom, hogy maga a helyzet az, ami jellemző: van egy konszolidált polgári lakás, láthatóan ez egy beszélgetési helyzet, és valószínű, hogy ez a beszélgetés sokszor lezajlott már, és mindig ugyanaz a vége, és nincs előrelépés. Ez megint egy naplóbejegyzés, várom a folytatást. (hegyi)
értékelés:    

erős

Igen, itt a második része ennek a naplóbejegyzésnek: anya, miközben már készül a munkába, keni a kisfiának az uzsonnakenyeret, készíti neki a reggelit, és annyira siet, hogy, ha három keze lenne, akkor sem biztos, hogy időben kész lenne, és ezért azt a paprikát, amit majd beletesz a szendvicsbe, készenlétben tartja a szájában. Amit eddig elmondtam, nem humorizálás akar lenni, hanem valami olyan üzenetrész, ami pont attól izgalmas számomra, hogy ilyet az ember csinál a valós életben, de nem biztos, hogy észreveszi saját maga, hogy éppen mit csinál. Velem már többször előfordult, hogy olyan dolgot tettem be a hűtőszekrénybe, ami nem oda való, így került be például a varrósdoboz, mert el voltam gondolkodva, és nem oda figyeltem. Erre ez a kép egy jó példa. A nagy reggeli sürgés-forgásban az ember olyat csinál, amiben nincs logika. Nem is biztos, hogy ha nem egyedül lenne, akkor ezt megcsinálná, mert nyilvánvalóan rászólnak, hogy figyelj, abból a paprikából én még ettem volna, te meg a szádba rakod. A kép címe nem biztos, hogy ezt az üzenet-vonalat erősíti, mert ebben benne van az is, hogy annyira kívánom már azt a paprikát, hogy nincs türelmem megvárni, hogy kész legyek a vajas kenyér megkenésével, de nekem most ez a kép inkább arról szól, a környezettel együtt, és abban a figyelmi állapotban, ahogy a modell a kenyérkenésre koncentrál, hogy nem ez a vágy vonal erősödik nekem. Ha ezt akartam volna közölni, akkor a modellt arra kérem, hogy kommunikáljon a kamerával. Én örülök is, hogy nem ez az irány lett mérvadó ezen a képen. Ismét egy jó kompozíciót kapunk. Ha jól megfigyeljük a képet, van egy fő motívum: maga a szereplő, aki nagyjából a kép közepén helyezkedik el, és minden egyes tárgy hozzá képest nyer értelmet. Tömegelhelyezésre figyeljünk: nagyon nagy flekk és jelentős az ablak, és a beáramló fény, ez egy hangulati elem is, és érdekes, hogy ennek az egésznek az egyensúlyát mégis megadja az a doboz, ami az asztalon van. Ha magát az asztali részt nézzük, akkor ennek a doboznak megint ott egy ellenpontja: a sajttál, amin a felvágott, a sajt rajta van. A kézmozdulat, és a gesztusrendszer is egy jól ritmizáló helyzet. Én ezt abszolút jónak tartom. Tudunk szemlélődni a háttéren, a kis kancsón a sarokban a mikró tetején, a kenyérpirítón, a grillsütőn, tehát ez egy működő konyha, miközben mindig vissza-visszatérünk a fő motívumra: a kenyeret kenő nőre. Köszönöm szépen. (hegyi)
értékelés:    

háttal

Az előző, mosógépes képhez képest, pontosan a tónusok és a színek használata miatt ez egy lírai megközelítés. Várjuk, hogy kommunikáljon velünk a szereplő, nem kötelezően azzal, hogy visszafordul, hanem azzal, hogy elkezdi mondani a történetét. Nagy vitáknál, nagy beszélgetéseknél szokott előfordulni az, hogy az ember úgy próbál mélyebbre ásni, hogy kivonja magát a szoros kontaktusból, kifordul a beszélgetésből, és elkezdi a figyelmét osztani a külvilág és a belső világ között, így próbál válaszokat keresni. Erre ez egy nagyon jó illusztráció. Itt most azt az erőt, ami az előző képnél megvolt, kompozícióban nem érzem. Saját magához hasonlítom az alkotót, arról a fajta erőről, és kommunikációs formáról, amit az előző képnél elkezdett, jó lenne, ha nem mondana le, fókuszáljunk arra. Ez egy szép kép, de megfontolásra érdemesnek tartom, hogy ha egy ajtót kinyitottunk, akkor előbb azt az utat kellene végigjárni, és csak utána kellene újabba fogni, megkóstolni ezt a fajta közlési formát. Ezt most nem ismétlésre adom vissza, hanem pihentetésre. (hegyi)

általános

Ez a kép az „Üzenetek a fürdőszobából” sorozat második része. Nem titok, hogy az elemzéseket nagyobb adagokban készítjük el, és közben érkeznek fotográfiák. Én azt érzem, hogy itt Viki elindított egy olyan sorozatot, egy olyan üzenetformát talált magának, ami egy új irány. Talált egy szerepet, és ezt meséli el nekünk. Nem biztos, hogy ez száz százalékig a most érettségiző Bach Viki szerepe, nekem úgy tűnik, hogy ez már mintha egy kísérlet lenne a jövőre nézvést. Hogy ne legyek ennyire szürreális, másképp is elmagyarázom: amikor a gyerek játszik, abba nagyon sok imitáció van, például amikor papás-mamást játszik, vagy orvososat játszik, vagy eljátszik olyan szituációkat, amiket a felnőttektől lát. Ennél a képnél is ezt érzem, és az ezek után következő üzeneteknél is, hogy Viki ezeken a képeken nem a 18 éves lány, aki suliba jár, és a maga iskolás világáról küld üzeneteket, hanem egy családban létező felnőtt nő, akinek, miközben fürdik, gyorsan meg kell csinálnia még a mosást is, arra már nincs ideje, hogy uborkapakolást tegyen az arcára, de nyugtatja a szemét. Ez egy napló, egy nő naplója. Persze lehet mondani azt, hogy de hát nem tudom kitolni a fürdőszobából a mosógépet, hogy ne legyen ennyire hangsúlyos, de azzal nincs is semmi baj, ez egy nagyon jól komponált üzenet. Tessék megfigyelni azt, hogy a tömegelhelyezésre is ügyelt Viki. Arra, hogy az ajtó flekkje és a mosógép formája tulajdonképpen két hasonló tónusban lévő forma, főképp összehasonlítva a háttér feketéjével. Ezeket jól helyezi el a képen, ráadásul ezt a két formát köti össze a fürdőkád és a benne lévő szereplő. Én ezt egy nagyon jól elkészített képnek látom, és nagyon örülök annak, hogy Viki elkezd egy másfajta stílusban kommunikálni, ugyanis abban látom az előrelépést, hogy az eddigi képeknél valamit ábrázolt, ami tőle független megfigyelés, de ezek a képek azért erősek számomra, mert mint napló-bejegyzések, nagyon is személyesek. Emellett nem elégszik meg ezzel a személyességgel, hanem rátesz még plusz egy lapáttal abban is, hogy mindezt esztétikai és kompozíciós rendben tárja a néző elé. (hegyi)
értékelés: