6. Impresszió, hangulat

Gyűjtemény

Gyűjtemény

Évekig gyűjtögettem. Macsupicsura váltom.

Az ötlet jó, a kivitelezéssel két komoly problémám van. Az egyik, hogy valamiért olyan, mintha nem fényképezőgéppel, hanem mobillal lett volna készítve a kép, és ennek a képnek az egyik fontos tulajdonsága a felismerhetőség. Enélkül nem lehet érteni, elvész az a hatás, hogy felismerem, hogy ezek pénzérmék és a struktúra adhat plusz irányt, ami esztétikai formát ölt. A másik az, hogy ebből a nézetből a kupacok nem látszanak jól, tehát hogy mennyi is ez, mekkora is ez a "hadsereg", azt nem látjuk. Kérlek, ismételd meg jobb technikával. (hegyi)

Végre egy Pap Árpi film, végre itt a Pap Kompánia köztünk, és azt kell, hogy mondjam, hogy ez már egy film. Az eddigi próbálkozásokhoz képest ez stílusában, technikájában filmszerű. Sztori van, ezt következetesen végigviszi, a kezdettől a végig felépítve el akar nekünk valamit mondani, és több-kevesebb sikerrel ezt meg is oldja ez a film. Ami problémám, az az idő, a tempó. Tempójában a film, ahogy elkezdődik, azt egy Tarr Béla fricskának is gondolhatnám, annyira lassan indul, és nincsen indoka, hogy mitől gyorsul ez utána be. Van egy nagyon szép felvezetésünk, egy nagyon lírai megközelítésünk, ahogy szalonnáznak, ahogy ülnek a farönkökön, az mind oké, és utána valami történik, amitől begyorsul a tempó. És ez még egy dolog, mert, ha ez a gyorsulás egy fokozás lenne, ha szép lassan elkezdene a tempó egyre nagyobb sebességet diktálni, és jutnánk el valami robbanásszerű végkifejlethez, akkor azt mondom, hogy ez indokolt. De itt többféle tempó váltakozik a filmben. Utána megint próbálunk visszatérni egy lassabb tempóhoz, annál a résznél, ahol a kocsmai jelenet van, de az sincs végigvíve. Tehát itt a tempó az, amire ügyelni kell, hogy milyen belső időt futtatunk végig a történeten. Aztán én indokolatlannak tartom a verbális megfogalmazásnál a csúnya szavak használatát, lepattan erről a történetről, túlságosan nyers, és nem érzem azt, hogy indoka lenne, ettől amatőrré válik a szövegi rész, nincsen dramaturgiailag a dialógus felépítve, egy kicsit fésületlen, nyers ettől. Aztán, amikor megyünk a snittekkel, van egy konfliktushelyzet, hogy a fickó miért vágta ki a fát, azt amit mondott a főnök, hogy ahhoz ne nyúljon. De itt kimaradt egy snitt, itt nem látjuk, hogy miről beszélnek, és végig ez megmarad, hogy ezt miért nem lehetett megmutatni. Van egy baki is a filmben. Az elején három ember dolgozik, aztán egy valahova felszívódik, elviszik az ufók, a történetből hirtelen kiíródik valaki, akinek csak a lábait láttuk. Nem nagyon értem, hogy ha hárman dolgoztak, akkor utána miért ketten várnak a kocsira, azt az egyiket otthagyták az erdőben, vagy elrabolta valaki, nem tudom. Aztán van egy másik dolog, hogy a filmnek a vége felé a slusszpoén az, hogy van egy kis fácska a kertben, ami az ő nagy szerelme, és aki miatt ő kivágja az összes fát, hogy csak ő maradhasson. Én ezt értem, de nincs kidolgozva ez a szerelem. Itt megint túl gyorsak vagyunk. Megérdemelte volna azt a lassú tempót, oda vissza lehetett volna térni, hogy még több gesztussal, még egyértelműbben, színesebben kifejtve ezt az érzést. Ez nekem olyan vázlatszerű marad. Jó lett volna, ha ez úgy van megoldva, hogy ott ténylegesen valami kinyíljon ebből az egészből. Itt megint van egy vulgáris betét, amikor oldalba vizeli a kis fészert a fickó, nem teljesen értem. Persze lehet azt mondani, amit Árpi mondott is (mert erről beszéltem vele), hogy ez azért fontos, mert ez egy geg is, de a gegen kívül azt is mutatja, hogy még e közbeni foglalatossága közben is beszélget ezzel a fácskával. A másik kérdés az, hogy nincs nagyon eldöntve számomra az, hogy ez a fácska egy kis csúnyácska, amit ő ruház fel valami szépséggel, vagy pedig ez valami közhelyes, átlagos fácska. Láthatólag elég kis nyomi, ezekkel a leszáradt levelekkel nekem erős kétségeim vannak, hogy ez a fa túléli a telet, hogy tavasszal elindul-e, vagy pedig ez egy halott fa. Ez is megint olyan kérdés, amit jó lett volna eldönteni. Itt felmerül az a kérdés, hogy ő vajon egy halottat imád? Lesz ebből még valami? Lehet, hogy a forgatási időpont megválasztása a kérdés, nem tudom, de erre megint választ kellene valahol adni, itt megint bizonytalanságot érzek. Mondom, az ötletet jónak tartom, és nagyon sok jó gesztus van benne, kifejezetten tetszik az, ahogy fölkel, és fölrúgja az órát, nagyon jó az, ahogy kimegy, nyújtózkodik, és megmosakszik. Jók a snittek, jók a gesztusok. A kocsmai jelenetnél nekem megint tempóproblémám van. A belső monológot értem, de közben zajlik egy külső monológ is. A külső beszélgetés, az a háttér, amit kapunk, kihasználatlan, ott elhangozhatnának utalások, vagy lehetne bármi olyan irány, ami súlyosabbá, tömöttebbé teszi a sztorit. Lehet, hogy érdemes lenne még hozzáforgatni, lehet, hogy érdemes lenne ezt még egy 5 perccel meghosszabbítani, és akkor ezeket a kérdéseket ki lehetne dolgozni. Az operatőri munkához annyit hozzátennék, hogy ha elindulunk egy svenkkel, és utána belassítunk és megállunk, akkor ott álljunk meg, ott már nincsen helye a mocorgásnak, a bizonytalankodásnak a kamerával. Miközben például az a jelenet, amikor a fürdés utána bemegy a házba, majd kijön, az nagyon jól van megoldva. Szerintem érdemes lenne ezzel is foglalkozni, valami olyan kamerakezelést gyakorolni, ami a minőséget emeli. Én most ezt Árpi útján egy négy csillagos filmnek gondolom ezek miatt a problémák miatt. (hegyi) értékelés:

Újra a hídon

Újra a hídon

Ágnes, én ezzel a képpel nem tudok mit kezdeni. Leguggoltál a hídon, ott megy három emberke, szuper, de most mi történt. Nem tudom megérteni, hogy miért készült el ez a kép. Szépek a vonalak, a fények, de ezt megcsinálhatja Jancsi is, Pista is, ebben nem nagyon látlak téged. Nem arról szól a mese, hogy mindenbe bele kell magunkat rakni, akár árnyékként, de az érzületünket, a gondolatunkat, a saját attitűdünket meglátásunkat igen. Azt kérném Ágnestől, hogy itt a sok felvázolt irány közül valamit szemeljen ki magának, és abban kezdjen el mozogni. Olyan az érzésem kicsit, mintha azt nézné Ágnes, hogy melyik lecke nincs még megoldva, és arra, ha tetszik, ha nem, ha van ötlet, ha nincs, valamit próbáljak csinálni, mert brigádverseny van a leckékkel. Nincsen! Semmi nem fog történni akkor, ha a következő szintet egy év múlva ugrod meg, mert közben lyukak vannak, mert arra még nem jött ötlet. Abból a helyzetből, ahonnan Ágnes elkezdte a fotókat küldeni, szerintem mindenkinek szemmel látható az, hogy egy teljesen más, belső megközelítés kezd a munkákon létrejönni, de ez akkor lesz stabil, és rutinszerűen is működtethető, akkor tudunk megint majd egy lépcsőt továbblépni, ha egyes feladatoknál elkezdünk mélyebbre menni. Akkor meg tudod szerezni azt a rutint, hogy most ezt fekete-fehérben csinálom meg, vagy most egy klasszikus tónusrendben fogok fotózni, most 50-es objektívet használok, mert a tárgyias megközelítés kell, most szociografikus élményt akarok felhozni, tehát hogy az eszközparkot, ami a kezedben már ott van, hogyan fogod használni a jövőre nézvést az akkor lesz egyértelmű, ha most valami felé elindulsz, szűkítve az irányt, és azt kigyakorlod. Mert annak az élménye, tapasztalata lesz az, amire aztán hivatkozni lehet, hogy lám-lám, amikor azt csináltad, hogy…, azt hozd vissza. Nem nagyon érzem azt, hogy ez az utca lenne. Én azt gondolom, hogy jó lenne, ha most kicsit befele fordulva, belső mozgásokat kezdenél el figyelni, nem a külső formai játékot, mert ez majd jön, és abba ott fogsz belekerülni, ha a belső utadon stabilan el tudsz indulni. Az lenne a fontos, hogy Ágnes felszabadítsa saját magát, ne legyenek korlátok, gátló tényezők, amivel aztán a kifejezésnél majd ezt tudja használni a fotó több területén is. De ehhez most az kell, hogy valamire feküdj rá, és azt sűrítve kezdd el feldolgozni. (hegyi)

Y

Y

Ahogy én látom, ez egy hosszabb expozíció lehet, valószínűleg szeles időben készült a kép, és némely ágak bemozdultak, és ettől izgalmas ez a meglátás. Jó a kompozíció, szép ez az árnyjáték, és végre nem valami túlmanipulált, túlképszerkesztett dolgot kapunk, hanem egy egyszerű fekete-fehér képet, egy árnyformát egy fáról, a fa ágairól, és egy környezeti helyzetről, amiben ez integet felénk. Én nagyon örülök neki, hogy Gime megtalálja az egyszerűségben is azt, ami számára fontos. Szépen van megcsinálva, szép, nyugalmas kompozíció, én örülök ennek a képnek. A Monokróm szín leckéhez azért nem tudom jól kötni, mert itt színről beszélünk, tehát az kevéssé megoldása ennek a leckének, hogy valamit fekete-fehérré redukálunk, mert az a redukció elektronikusan jön létre. Ahogy én látom ez egy fekete-fehér kép, és nem arról van szó, hogy hogyan találunk meg színpárhuzamokat, tónuspárhuzamokat a környezetünkben, vagy tárgyakban. Ezt pontosítsa Gime magában, hogy mit is jelent a monokróm szín: egy csokor vörös rózsát mondjuk a vérvörös naplementében, vagy a sárga avar leveleit a lebukó nap sárga fényénél, szóval sok mindent lehet erre párhuzamként hozni, de itt színekről beszélünk, ezt ne felejtsük el. (hegyi)
értékelés:

Kuszaság

Kuszaság

A környezetemben találtam, nem színmódosított.

Olyan ez a kép, mint egy japán metszet, mint egy paraván, és nagyon jó, hogy nem elégedtél meg ezzel az iránnyal, hanem meghagytad a kép alját, mert az a pont az, ami miatt fotó és nem valami szépelgés. Elmenne csendéletnek is. Ritka eset, hogy külső térben ennyire koncentrált megfigyelés legyen, egyetlen dolog, hogy mintha hajszálnyira vagy nem középen álltál volna és skurcban torzítana, vagy el lenne fordulva picit, ezt érdemes lenne kimérni. Nagyon finom, nagyon jó hangulat, esztétikus, köszönöm! Ha ez megvan még, érdemes lenne kipróbálni, hogy mit ad ki, ha kap a kis növényke oldalról surlófénnyel egy lökést, hogy még jobban éljen, még hangsúlyosabb legyen, tehát még jobban leválasztani a háttérről. (hegyi)
értékelés:

Pocsolya

Pocsolya

Elolvastam a hozzászólásokat, amik a fölső részt taglalják. Én, ha letakarom a fölső részét a képnek, akkor szép lassan fölborul, elfordul az óramutató járásának megegyező irányba. Nyilván, ezt a forgást is ki lehetne küszöbölni, vissza lehetne forgatni, de ezt csak azért mondom, hogy önmagában az, hogy ezt levágom, nem elég, mert akkor elbillenünk. Ez a fölső rész kell ahhoz, hogy stabilizálódjon ez a kép. Az egy másik kérdés, hogy azt nem érzem én sem biztosan eldöntöttnek, hogy engem most az előtérben lévő visszatükröződések izgatnak, vagy pedig a háttér izgat, hogy melyik rész illusztrációja a másiknak. Az arányokban kellett döntést hoznod, Ágnes, hogy a tükröződés izgat, és akkor csak jelzésértékű a valóság, vagy a valóság izgat, és akkor csak a tükröződés a díszítő elem, vagy esetleg ha mind a kettőt akarom, akkor lényegesen tágabb kompozícióban és határozottabb formákkal kell dolgozni. Itt, most, ahhoz képest, hogy kevés a víz, nem is nagyon jellegzetes a hely ebből a szemszögből nézve, tehát ha mind a két rész érdekes számomra, és nem a líra és az absztrakt felé akarom elvinni, akkor ennél keress egy felismerhetőbb helyet. Fontos az esztétika, a kompozíció, és az, hogy tudja a néző valamihez kötni ezt a szituációt. Nem azt mondom, hogy a giccs felé kell elmenni, hogy a Lánchidat kell tükröződésben ábrázolni, de az egy érdekes dolog lenne, ha valami jellegzetesebb helyen készülne ez a kép. Ismétlés. (hegyi)

Víznél

Víznél

Valami nem kerek most ennél a képnél, azt hiszem több ponton is érdemes lenne továbbgondolni a képkivágást. Egyrészt ami erénye a képnek, hogy nem csak a primer történet látszik, ami a rezonancia alapja, a rácskör és annak tükröződése a vízen, hanem a háttérben halkan, csendben meghúzódik egy másik értelmezési szál is, és ez jót tesz a munkádnak. Ami most problematikus, az a kép bal alsó oldalán lévő foltrész, ami a középről kifutó fényesebb része a víznek, ez oldalt kifolyik a képből, nincs lezárva, ezért hagyja hogy a néző tekintete ott megakadjon. Mivel a benyúló stég vagy partszakasz árnyéka nem hosszabbítható, így a lezárásnak egyik módja, hogy maszkolással labormunkával zársz, de van másik mód is, hogy a tömegelhelyezéssel billented helyre az egyensúlyt. Ha a kép oldal irányban kap balra még 2 centit, akkor esetleg ami ott látható, keretezheti, de ha csak vízfelület van, az is tömegben visszahúzhatja a súlyelosztást, és lehet, hogy helyre kerülnek a dolgok. Nehéz, mivel nem láttam a helyszínt, hogy mi lehet a megfejtés, sötétben tapogatódzik ilyenkor az ember, de elvileg ez a két irány hozhat megoldást. (hegyi)
értékelés:

Fogságban (javítás)

Fogságban (javítás)

Javult a helyzet, picit mintha átestünk volna a ló túlsó oldalára, szóval a kettő között van valahol az igazság, de ha a két képet kell összehasonlítanom, akkor ez számomra értelmezhetőbb, többet mesél, mint a szűk kivágás. Hozzáadom azt az egy csillagot, ami lemaradt az előzőről, és azt mondom, hogy ne add fel, figyeld a furcsaságokat tovább! (hegyi)
értékelés:

Az ablakom keletre néz

Az ablakom keletre néz

Egészen extra szépségű kompozíció, nagyon izgalmas ez a kinti-benti játék a csillaggal, és nagyon jó a dinamikája ennek az egésznek. Tömegelhelyezésben is nagyon érdekes, hogy az erkélyajtó hogy húzza helyre ezt a nagyobbik flekket, ez a kétharmad-egyharmados osztás jót tesz ennek az üzenetnek, ez nekem nagyon tetszik. Magányosnak tűnő kép, ezt tegyük hozzá, van egy melankolikus üzenete is ennek, de ezzel szembe kell nézni, hogy ez a helyzet. Én ennek nagyon örülök, megvan a három csillag. (hegyi)
értékelés:

Hommage a Niki de Saint PhalleHommage a Niki de Saint PhalleHommage a Niki de Saint PhalleHommage a Niki de Saint Phalle

Hommage a Niki de Saint Phalle
Hommage a Niki de Saint Phalle
Hommage a Niki de Saint Phalle
Hommage a Niki de Saint Phalle

Mediterrán szendvics (2002-2003, 2011)

Azért érdekes számomra ez a négy kép, mert nagyon emlékeztet egy régi élményre, amikor a Katica presszóban Fehér Verával ültünk és beszélgettünk, és előkerült Verának egy füzete. Ebben a füzetben grafikai helyzetek voltak, tulajdonképpen történetek, mint egy napló képekben, rajzokban elmesélve. Színes filccel, festékkel, kollázzsal, versekkel megtűzdelt dolgok voltak, én titkon reménykedem abban, hogy ebből majd Verától esetleg kapunk ízelítőt, de a lényeg az, hogy nagyon hasonló az élmény. Főképp az első képre igaz ez, olyan, mint amikor az ember elkezd akár unalmában rajzolgatni. Nekem volt ilyen négyszínű tollam, és azzal a kockás füzetbe rajzolgattam mindenféle formákat, és ez az irány erre rezonál. A következő kép már inkább a kollázs technika felé mozdul el, de itt is átrajzolt felületeket kapunk. Arról, amit a leiratban megkaptunk, hogy mi is ez a helyzet a valóságban, nekem leginkább a harmadik kép beszél, viszonylag jól érthető, jól értelmezhető az a helyzet, amit, mint egy szoborpark, élményként átérezhetünk. Ennek egy líraibb megközelítése a negyedik kép. Amivel kicsit zavarban vagyok, az, hogy ennél a képnél jelen pillanatban nem tudom megállapítani azt, hogy mi a valóság, és mi a Sándor hozzáadott értéke, magyarán lehet, hogy érdemes lenne valami olyan képnek is bekerülnie ebbe a sorba, akár zárásként, ami tárgyszerűbb. Azért, mert itt valaki másnak az alkotásainak az átértelmezésével jön létre egy új minőség, de talán érdemes lenne ezt a maga tárgyszerűségében ábrázolni ahhoz, hogy a nézőnek ez az egész közös gondolkodás értelmezhetőbb legyen. Egyébként rendben van a rezonancia, én értem is, hogy miről van szó, de nem mindenkinek adatik meg, hogy elmenjen oda a valóságban. Talán az utolsó kép erre valamilyen kísérletet tesz, ezt most Sándornak bemondásra kell elhiggyük, hogy ez a világ milyen. Lehet, hogy érdemes lenne ehhez még valamit hozzátenni, de a három csillag megvan. (hegyi)
értékelés:

Fókusz

Fókusz

Részben ez a kép is abba a sorba illeszthető, ami úgymond az újkori Ágnes képi világa, és elismerésem annak, hogy Ágnes azáltal, hogy visszafogja magát és fekete-fehérben dolgozik, láthatóan kezdi egyre jobban érezni a tónusokat. Amivel problémám van, az úgymond az objektív fókusztávolságának megválasztása. Ez a kép, ha mondjuk 135-ös teleobjektívvel készül, akkor kevésbé lesz hangsúlyos a kéz, méretben és formában jobban belesimul a környezetébe, azaz a kéz és fej aránya nem válik groteszkké. Most azzal, hogy viszonylag közelről, kis gyújtótávolságú objektívvel fotóztad ezt a képet, olyan arányok alakultak ki, mintha a kezed nem is a te kezed lenne, hanem valami felnőtt férfi tartaná az orrod. Ezt azért mondom el, mert minden emberábrázolásnál fontos az a kérdés, hogy a leképezésnél milyen eszközöket használunk. A nagylátószögű objektív torzít. A klasszikus portréobjektív 100-130 mm közötti úgy is mondhatjuk teleobjektív, és ennek az egyik fő tulajdonsága, hogy a közeli és távolabbi képrészeket egy síkra hozza, ezért az ezzel készült portré orra nem lesz nagy, a füle nem veszik el, nem lesz gnóm a fejforma. Amikor ilyen szubjektív, igen erősen a mikro jelzésekre, gesztusokra koncentráló képet készítesz, akkor érdemes erre figyelni, mert a kívánt hatás ellen dolgozik a technikád, és a meditatív élmény helyett a humor lesz az erősebb, és ez disszonáns érzetet kelt a nézőben is. Kérnék ismétlést. (hegyi)

Fogságban (#2)

Fogságban (#2)

Nem tudom, hogy ez mi akar lenni, hogy ez sárkányló, vagy micsoda, tényleg érdekes, amiket talál a fára felakadva Balázs. Ez még akkor is izgalmas, ha ő maga dobálja föl, de itt is azt tudom mondani, mint az előző képnél, a tollasütővel, ami itt még fokozottabban érvényes, hogy most már szinte elveszítjük a tájékozódásunkat, annyira szűkre van vágva ez a kép. Kevésbé kell szűkre vágni, a történetet kell tudni mesélni, hogy ez valahogy oda fölkerült. Itt most ez már annyira tényszerű ábrázolás akar lenni, hogy a mese nem tud elindulni. Érdemes lenne ezt átgondolni, hogy hogy lehet ezeket a talált tárgyakat úgy megcsinálni, hogy ezzel a környezet is valamilyen szinten ábrázolódjon. A másik része az, hogy lehet ez egy irány, hogy elkezdjük kifesteni a képet, de akkor én nem állnék meg a kantárnál, akkor tessék ezt a figurát elgondolni, hogy ez milyen színekkel rendelkezhet, és akkor úgy elkezdeni festegetni. Ehhez javaslom, hogy ha az ember ilyennel akar foglalkozni, akkor a festett képeknek és az utólagos színezéseknek nagy hagyománya van, amit nem a számítógépes ipar találta ki - anilin festékkel mi is festettünk ilyeneket régen - de azt gondolom, hogy nem árt, ha az ember átgondolja, és beszerez hozzá eszközöket. Rajzpadot lehet kapni most már nem is olyan drágán, ugyanis itt érdemes arra is odafigyelni, hogy ezek a színezések attól izgalmasak, hogy kicsit mindig túlrajzol az ember a formákon, kicsit mindig belefest a másik részbe, tehát a kézművesség jellegét kellene erősíteni, ha már festek, és akkor nem megállni. Tessék átgondolni, hogy egy fekete-fehér képet hogyan festek át, milyen színvilágot találok ki hozzá, ez izgalmas lenne. Ez most egy egy csillagos megoldás, és várjuk a folytatást. (hegyi)
értékelés:

Hajnali...

Hajnali...

Reakció Berecz István Hajnali meredek c. fotójára.

A leiratból próbálok következtetni, amiben azt írja Ágnes, hogy ez a Pistának a Hajnali meredek fotójára egy reakció. Nagyon örülök annak, hogy ilyen kölcsönös kereszthivatkozások vannak, de a hivatkozott képet értem, ezt viszont nem. Nyilvánvaló, valamilyen pajzán utalás akar ez lenni, próbálom itt a formákat értelmezni, hogy ez valamilyen testrész akar lenni, vagy valami átvittebb értelmű üzenet, de azon kívül, hogy látok egy kört, meg egy valamilyen szögletes formát a képnek az ellentétes oldalán, ezzel nem nagyon tudok mit kezdeni. Ez itt valami, régen volt Játék a betűkkel, Egri István vetélkedő, és annak volt egy paródiája, amiben azt írták, hogy a megfejtés a Dalai láma lúdtalpbetétje. Szóval ez is bármi lehet, így most ebben a formában nem tudok mit kezdeni vele. (hegyi)

Fogságban

Fogságban

Érdekes meglátás, jó az üzenet, de nem értek egyet a képkivágással. Kellene a honnan-hová ábrázolása. A kép aljánál én nagyon szűknek érzem ezt a teret, kell azt érzékelnem, hogy ez a tollas ütő valahova felakadt. Most ebben a képkivágásban olyan szűkre vágtad, hogy most nem tudom, hogy fentről nézünk lefelé, vagy lentről fel, valahogy ezt nem ártana mutatnunk jobban. Oldalirányban rendben van, a kép tetejénél is, a kép aljánál nekem ez nagyon szűk. De maga az, hogy ebben a téli tájban egy nyári sportot idéző tollaslabdaütő van fölakadva, ez jól jellemzi azt, amikor az ember a vakáció utolsó pillanataiban dühödten dobja félre a játékeszközt, mert kell menni a suliba. Tetszik a dolog, de a kompozícióval nem értek egyet. (hegyi)
értékelés:

csendespihenő

csendespihenő

Szép a kép, szépek a színek, a ritmusok, bár én kicsit szűknek érzem a vágást, mert ezek az átlós vonalak, meg maga a körgyűrű, ami a vízben a hullámokkal létrejön, ahogy úszik ez a madár, ezek a ritmusok jó lenne, ha nagyobb lendületet tudnának adni, mert ezek a vízben fodrozódó hullámok adják az egésznek a mozgás- és a térélményt. Ha nagyon szűkre vesszük, akkor már elkezd felerősödni, hogy biztos-e, hogy ez az optimális nézőpontja egy ilyen kacsának? Ebben a rövidülésben a saját teste takarja azt, ami a legfontosabb formai jegye: a hosszú csőr, a fejforma, a farktollak, itt most egyik se szerepel. Ha most ilyen szubjektív ábrázolást veszünk, akkor a környezetnek a szerepe jelentősebb kell legyen. Amivel nagyon nem értek egyet, az a lekerekített képsarok. Ez olyan, mintha édesanyám fotóalbumát mutatnám, ott voltak ezek a képtartó papír háromszögek, amikbe be lehetett bújtatni a képeknek a sarkait. Most nagyon ezt az élményt hozza, csak nem nagyon látom ennek az értelmét, hogy mi az oka. Esztétikailag nincs magyarázat rá, semmi nem indokolja, ráadásul ahány oldal, annyi féle háttér, itt most a mi szürke hátterünkhöz képest ez a fehér kiugrik, olyan, mintha egy műköröm lenne, szóval idegen, nem tartozik a képhez, én nem javaslom ennek a használatát. Tehát az ötlet jó, a vágással nem értek egyet, ez most egy egy csillagos megoldás. (hegyi)
értékelés: