Gime-7dac08a

Ezt a címet, nem tudom, hogy van-e ember Gimén kívül aki ezt tudja dekódolni. Lehet, hogy ez is egy ilyen kvízkérdés Giménél, hogy nekünk meg kellene tudni fejteni. Én nem tudom, és nem is tudtam sose, többieknek mondom, hogy Gime a fájlokat is valami hasonló kódokkal küldi. Fel nem foghatom néha. Ezt se. Ebből nekem annyi, hogy Gime. A többi szám meg betű nekem semmit nem jelent. Meg kellene fontolni, hogy az egész csillagászati elmebajt rá kell-e erőltetni egy más művészeti ágra. Szerintem nem, mert ettől maníros, mache lesz. Vissza a képre: nagyon jó a gesztus. Aki ismeri Gimét, megfigyelhette, hogy ő szereti néha így meresztgetni a szemét, úgyhogy neki ez egy ilyen védjegyévé kezd válni. Nekem a 20-as évek orosz avantgarde-ja jut eszembe, de abszolút jó a képi meglátás. Amivel én nem értek egyet: az utómunka. Itt most történik egy olyan roncsolásos balhé, ami ehhez nem kell. Az, hogy játszol a szemeddel, gurgulázol, az, hogy támasztod a fejed, az, hogy lefelé nézel a kamerára, ez minden nagyon jól működik, és erre valamiért úgy érzed szükségét, hogy kicsit otthon még bindzsizek, mert ettől lesz aztán igazán Kraftwerkes, vagy mi is volt igazán a főcél. Szerintem nem, ettől lesz az egész rövid hatékonyságú, mert nagyon gyorsan meg lehet így unni. Gime, lehet arról szó, hogy ezt a portrét próbáljuk meg úgy is megnézni, ha azért történt a bindzsizés, hogy valami nagy technikai gabasz van, akkor megismételni úgy, hogy a végeredmény közelítsen ehhez, de ne kelljen ilyen eszközöket alkalmazni? Világításban fölhívom arra a figyelmet Gimének, hogy ha még utómunkázik, akkor ez a kéz, ami tartja a fejet, lényegesen világosabb tónusú, mint maga az arc, ettől ez kiabál itt elől, és elviszi a figyelmet az arcról, miközben ez csak egy támaszték. Itt egy kicsit kell csalni. Voltál világítós táborban, tudod mi az, hogy árnyékolás, itt be kellett volna egy picit árnyékolni a fény útjába, és akkor nem ég így ki a kezed. Ismétlés. (hegyi)

Kövesd az illatom, te ragadozó!

Ismét azt mondom, hogy a kamera nézőpontjával van problémám. Ami ebben a képben igazán érdekes a fiatalember, aki cigarettázik, és a hölgy, aki valószínűleg parfümöt reklámoz, és a kettő kapcsolata. A cím is erre akar utalni, és a humor a képben abban van, hogy az illatszernek is van egy illat-környezete, és a cigarettának is, és ez a kettő nem nagyon szokott egymás között passzolni. Ez ráerősít arra a kint és bent, modell és a valóság érzésre, amit András ezeknél a városképeknél megfigyel. Arra sarkallom őt, hogy ezeket a megfigyeléseket folytassa. A kettővel ezelőtti képnél nem véletlenül mondtam azt, amit mondtam, hogy meg kell találni azt a szintet, aminél meghúzunk egy határt. Nekem ez egy kicsit az alatt van. Ha azzal a bácsis képhez hasonlítom, akkor az még mindig viszi magasan a pálmát. Ahhoz, hogy ez működjön, a szemkontaktusnak kellene valamilyen szinten erősebbnek lennie a modell és a fiatalember között. Itt megint a méretkülönbség a baj. Ha kicsit leguggol András, akkor a fiatalember magasabb lesz tőle. Ezzel érdemes lett volna kicsit többet játszani, kicsit hamarabb készülnek el ezek a képek, mint az optimális. Az a helyzet, hogy ami a helyszínen jól érzékelhető dinamikai játék a 2 dimenziós plakát és a hús-vér ember között, az a fotómasinán keresztül már egyben két dimenzióban jelenik meg, tehát ahhoz, hogy ez a játék megmaradjon így is, olyan nézőpont kell, aminél érvényes marad a különbség. (hegyi)

Szürreália

Megint egy olyan kép, aminél azt bizonyítja András, hogy túlságosan sok utómunka nem szükséges ahhoz, hogy izgalmas megoldást mutasson. Ez valószínű egy valamilyen vízben, pocsolyában tükröződő felület, és ennél látunk egy geometriai elrendezést. Izgalmasnak gondolom, egy konstruktivista megközelítés. Bachman Gábornak hívják azt az úriembert, aki ilyen konstruktivista megoldásokat mutatott. Én nagyon kedvelem ezt, egy jó meglátásnak gondolom. Abban nem vagyok teljesen biztos, hogy a kép fölső részénél tökéletesen jó helyen vannak a képhatárok, de meggyőzhető vagyok, én megadom erre a három csillagot. (hegyi)
értékelés:

ME+XX

Ha az előző képnél lévő elemzést megfigyeljük, amit Andrásnak mondtam, amikor a bácsi és a hölgy puszit dobós párhuzama volt, itt most ezen a képen keresném ezeket a gesztusokat, és nem nagyon találom. Ez nem jelenti azt, hogy nem értem, hogy mit szeretett volna András megmutatni, csak nem elég jellemző. Jó, ha ezeket a plakátokat figyelgetjük, és főleg ilyen helyen, mint egy buszmegálló nem is kell túl sokat várni ahhoz, hogy megjelenjen az életből az a modell, aki jól tudja ezt a kontrasztot képviselni. Bár azt gondolom, hogy nem minden plakát alkalmas, vagy elég jellemző. Én ezt a fiatalembert, aki itt áll, és aki ezt a képet készítette, ezt nem tartom egy jó fotónak. Tehát ha a kiindulási alappal baj van, akkor abból túl sokat nem nagyon lehet kihozni. Erre én most nem adok csillagot, nem azért, mert rossz a kép, hanem azért, hogy tegyünk differenciát, hogy mi az, ami az, ami oké, és mi az, ami nem. Nekem ez annyira nem jön össze, ráadásul ez az ME+XX nem nagyon ad hozzá az értelmezéshez se sokat. Tudom, szereted ezeket a betűszavas, MZ/X-es, Mikrobis megnyilvánulásokat, de azt fogadd már el, hogy ezt maximum te tudod utána dekódolni. Ismétlés. (hegyi)

tél a dombtetőn

Én erre nem túl sokat tudok mondani, ez egy nagyon szép kép. Ráadásul annak örülök, hogy ezen olyan nagyon sok utómunka nincsen. Ez "az", ami. András kiment a téli tájba, és készített ezekről a magányos fákról egy felvételt, és én ezt tökéletesen elfogadhatónak tartom, a kompozíció is rendben van, az elosztás is, a tömegelhelyezés is. Most ide kívánkozik, hogy azt mondjam, hogy látod, András, működik ez ilyen natúrban is. Ezt kellene valahogy a városfotóknál is megtalálnod, azt a hangot, amihez nem kell utólag a bizonytalanságaidat csökkentendő, keresni valami elektronikus megoldást. Ha ott vagy szellemileg és lelkileg a feladatmegoldásnál, akkor ez adja magát utána, hogy működjön. (hegyi)
értékelés:

búcsúcsók

András ezeket az utca-sztorikat, gegeket, úgy tűnik, előszeretettel fotózza, és ez egy jó dolog, hogy ő ilyeneket észrevesz. Arra kell figyelni, hogy legyen magával következetes és szigorú, hogy egy bizonyos szint alatt minden poént nem biztos, hogy meg kell tudni csinálni. Ez a kép egy kedves kép. Ami fontos, mindig az, hogy az irónia úgy tudjon megjelenni a képen, hogy az ne legyen bántó. Ennél a képnél a gesztusok, a kis zacskójával a bácsi a kis rövid gatyójában, a néni, aki a kirakatban a puszit dobja neki mind olyan, hogy erősen jelen van egy humanista megközelítés, és ez ennek a képnek egy nagyon nagy erénye. A képkivágásban nem vagyok teljesen biztos, és abban sem, hogy teljesen optimális lenne a kamera magassága, az a szemmagasság, ahonnan a kép elkészült. Én leguggoltam volna egy kicsit, mert így most a méretkülönbség túl nagy. Jobban össze lehetett volna kötni ezt a két modellt. Másrészt az a gesztus, ami az élő, hús-vér szereplőnél megjelenik, ez a lehorgasztott fej is indokolhatná azt, hogy ebből a leguggoló pózból készüljön a kép. Ez nagyjából a problémám vele. A kép jobb oldalán van egy bizonytalanság, hogy belekomponáljam-e az ablak függőleges osztórácsát, avagy ne. Úgy látom, hogy ez a bizonytalanság egy kicsit a képnek az alján is megvan, hogy most kell a járdaszegély, vagy nem. Ezekért a bizonytalanságokért, és azért, hogy jó lett volna, ha alulról készíti a képet, egy disznó levonásra kerül. Annak örülök, hogy nagy fotosop-bindzsizés itt most nem történt. (hegyi)
értékelés:

közvilágítás

Gimesi András-Mácsai Ferenc közös képét látjuk. Feri kölcsönadta a felhőit, a vignettáló berendezését, és ettől nagyon jól összerántottuk a kompozíciót, miközben ez egyébként is izgalmas lenne. Erre most nem adok egy csillagot sem, csak azért, mert szeretnélek fölrázni, András. Ez a kép működne a mindenféle vackolásod nélkül is, ha hagynád. Így meg giccs. (hegyi)

út a fény felé

Ez egy jó városi fotó. Magány leckébe nem tenném be, mert ahhoz egy kicsit nyálas, de az Épített környezet leckére kitűnő. Szeretem, rendben van. Én erre megadom a kettő csillagot, azzal a megjegyzéssel, hogy itt megint a kezedre csapok, itt megint belenyúltál a fotosoppal. Egyszer már megnézném ezeket a képeket, hogy miért kell neked ennyit bindzsizned, majd akkor fogsz lebukni, amikor kiderül, hogy ezek használhatatlanok akkor, amikor nincsen rajtuk fotosop. Én nem tudom, de itt megint valamit kellett matatnod a tónusokkal, meg a vignettálással. (hegyi)
értékelés:

oszlop-tánc

Ezt a képet már többedszerre próbálom megfejteni. Valószínűleg itt valamilyen tükröződés-játékról van szó, ami az oszlopra varázsolta ezt a nénit. Jó ez a kapcsolódás a fiatalokkal, csak lehetne egy kicsit egyértelműbben megfogalmazni, hogy mi történt. Mert így most, már a sok fotosop bindzsizés után nem tudom, hogy most szendvics negát látok, vagy tényleg valami fényjátékot. Akkor sincs semmi baj, ha ez egy szendvicsnega, csak a mihez tartás végett. Nem rossz, nem rossz, egy kicsit szellős. Azt mondom, amit Robert Capa mondott, hogy ha nem elég jó a képed, akkor nem voltál elég közel. Itt valószínű, hogy ez eléggé erősen érvényes. Kicsit közelebb kellett volna menni a géppel, nem objektívet nyitni, hanem közelebb menni. Legfeljebb akkor észrevesznek, de az nem biztos, hogy rosszat tett volna a képnek. (hegyi)
értékelés:

Mmm...!

András, komolyan mondom neked, úgyis megyek hozzád kalibrálni a monitorodat, hogy le fogom törölni a fotosoppodat, és valami egyszerű dolgot fogok föltenni, a plug-in-jaidat kitörlöm orvul, mert borzalmas, hogy egyszer csak megtalálsz egy újabb hülyeséget. Kicsit úgy viselkedsz ezzel az egész fotosop-kérdéssel, mint a gyerek, amikor az óvódás gyerekcsoport megy kirándulni, és Pistike mindig lemarad, és hol egy gesztenyébe rúg bele, hol egy osztálytársa fenekébe, hol a tanárnő szatyrát próbálja eltalálni, miközben a többiek mennek a kisjátszóra. Te is így incselkedsz ezzel az egésszel. Most itt az van, hogy inverzbe használjuk a vignettálást, és kifehérítünk. Ilyet tudod legutoljára én hol láttam? Anyámék esküvői fotóján, biz' isten, az is borzasztó volt, de abban az időben ez szokás volt, hogy így kihomályosítják a kép szélét. Hogy itt milyen értelme van, komolyan mondom, hogy nem tudom. Annak örülök, hogy itt nagy színjátékok nincsenek, kezdünk eljutni a fekete-fehérhez, de még azért itt bele kellett valamit manipulálj. Ugyanis ez gyengíti az egészet, komolytalanná teszi. Ilyesmi járhat a fejedben: biztos, hogy ez a fickó nézi ezt a nőt? Ez elég? Hát még rádobok egy lapáttal, akkor már tuti nem tudnak mit mondani. Hát dehogynem: azt, hogy rossz lett. Ne haragudj, de ez egy tök jó kép lenne egyébként, rendben van, de kicsit lötyög a kompozíció, én még tudnék vágni, főleg a kép bal oldalán, mert itt most az arányrendszer nincs eldöntve, hogy a virtuális és a valós világ aránya micsoda. Ez most majdnem 50-50, de egy kicsit lötyög. És itt a nőnek kellene a fő hangsúlynak lennie, ő hendikeppel indul ebben a versenyben, mert ő csak kétdimenziós, míg a bácsi meg három. Én adok erre egy csillagot azért mert maga a dolog nem rossz, de sírok ettől a fotosoppolásodtól. (hegyi)
értékelés:

Babák
Babák
Babák
Babák
Babák
Babák
Babák
Babák
Babák
Babák
Babák
Babák

Azt ide rögtön hozzáteszem az elejéhez, hogy András nem tudott döntést hozni, fölsorolt egy csomó leckét, hogy melyikbe is kellene ezt a képsort beküldeni, és én voltam az, aki -jobbhíjján- beletettem ezt a Gyerekkor leckébe. Ez a bizonytalanság azért érdekes, mert ha nem tudom, hogy milyen leckébe akarom rakni, akkor annak van oka. Maga az, amit András megtalált magának ezekkel a babákkal nekem egy izgalmas dolog, tetszik. A kép színvilága hasonlít egy kicsit a Polaroid gépekkel készített képek színvilágához. Itt most jelen pillanatban ezzel sincs semmi bajom. Azt nem tudom, hogy ez most egy történet akar lenni, amit elmesél, vagy arról van szó, hogy megtalálta ezeket a babákat magának, és ezek ilyen hangulatképek, amiknél az összefűzőkapocs az, hogy mindeniken baba van. Bárhogy is van, ahogy a leckebesorolásnál bizonytalanságot érzek, itt is ez a bizonytalanság tükröződik. Nem tudom mi az, ami ezeket egy sorba rendezi. A világítás nagyjából igen, meg a figurák is, de mindegyik egy kicsit másról beszél. Ha András nem haragszik meg, én nem mennék most végig 12 képen, hogy mindegyiket külön elemezzem. Inkább csak arról beszélnék, hogy melyik az, ami nekem kilóg a sorból, és hogy miért lóg ki. Nekem ebből kilóg a negyedik kép, a többihez képest ezzel a drótvázzal egy csinált dolog, tehát önmagában nem éri el azt a hatást, amit szeretne. Az eszközhasználat maga felfokozott, de a hatás nem lesz az ezáltal. Ugyanez igaz a következő képre, amin egy babafej van valamilyen szoknyácskába, vagy lámpaernyőbe beletéve. Nekem kakukktojás a hatodik kép is, azzal, hogy itt valami erotikus helyzet van erőltetve, ami nem lenne baj, ha az egész sorozat erről szólna, hogy a valós életből vett problémákat dolgozunk fel babák segítségével. Akkor ez az áttételezés izgalmas lehetne, de akkor nem kell mellémenni a témának, hanem nagyon konkrétan kell tudni fogalmazni. Aztán a kilencedik kép, a faágra tett, futóformába beállított baba is kilóg nekem talán ez lóg ki legjobban. Ez technikailag is kevésbé erős, ez olyan, mintha egy werkfotót látnék, nagyon erősen látszik a csináltsága annak, hogy most én fölraktam a fára ezt a babát. Az utolsó kép is nekem másról szól, mint az összes többi. Nincs ezzel semmi baj, csak más hangulat, más világítás, más történet. Létre lehetne hozni ebből egy mesét, ez izgalmas ügy lenne. De most nem érzem eldöntöttnek, hogy mit is akar András mondani ezekkel a babákkal. Én arra szeretném Andrást ösztökélni, hogy használja ezeket a figurákat, mert ezek nagyon jó alapanyagok, de ha lehet ilyet kérni tőle, akkor azt mondom, hogy oké, nézzük meg ezeket a babákat, de egyetlen egy képet kérek, nem ilyen sokat. Nem azt mondom, hogy ezek közül kell kiválasztani egyet, hanem tessék végiggondolni az egészet, itt már begyakoroltad, látod, hogy miket lehet létrehozni, hogyan kell világítani, mi milyen hatást ér el, és akkor tessék egy valamit ebből összehozni. Utána meglátjuk, hogy milyen irányt vesz ez az egész. Nagyon izgalmas, félre ne tedd, csak most a teszt időszak után jó lenne, ha élesben kezdenél el ezzel dolgozni. Úgyhogy ez nem is igazán ismétlés, hanem én elfogadom ezt, mint egy ilyen sorozat, megengedve azt, hogy nekem ez nem áll össze most, de jó lenne, ha koncentrálnál. Úgy érzem, hogy most egy kicsit elvitt a megtalálás öröme, ami nem baj, mert van ilyen, ezt nagyon is érzem, de most egy kicsit tessék koncentrálni. Ugyanis nagyon kevés hiányzik attól, hogy ez drámai közlés lehessen, de a drámai helyzet nem egyenlő a drámázással. Megint a régi lemezt teszem fel: tessék belül magadban mélyre nyúlni és ha az élmény megvan, akkor az hozni fogja magával a megoldásokat is, és elmúlik a bizonytalankodás. Tudom, hogy baromi könnyű ezt mondani, hogy nyúlj magadba, de hát mit tegyek, ha ez kell, hogy működhessen az, ami jelenleg a látvány szintről nem tud elemelkedni. (hegyi)

Kerékláb

Majdnem mindennel egyetértek a képen, a képkivágással nem teljesen. A vágás lenne az, ami ezt megoldaná. Azok a kirakatban tükröződő alakoknak, - innen nem tudom megítélni, hogy azok próbababák, vagy valami más szituáció -, a fejénél hozzuk meg a vágást, akkor egy lényegesen dinamikusabb és izgalmasabb kompozíciót kapunk. Nekem ezt az egész helyzetet befagyasztja, ami ott történik, mert olyan jól megszámolható, hogy három-három fejük van, és ez nem tesz ennek jót. Ha nyaknál meghozódik ez a vágás, akkor maga az, ami a várakozó emberfigurák és a kerékpár közötti dinamikai viszony, és az elmozdulással való érzékeltetése ennek a mozgásnak, nagyon izgalmas lehetne. Ez nekem így most kettő csillag. (hegyi)
értékelés:

November 1.

A gesztus abszolút egyértelmű és érthető, a színek és a színfoltok, a formák, a kéz, az árnyékok, a fények, mind egyirányba mutatnak. Ebből az élményből, főképp színesben, ennél nagyon sokkal többet nem is lehet kihozni. November 1, halottak napja, az ember gyertyákat gyújt, mécseseket, és emlékezik az eltávozottakra. Az emlékezés gesztusa abszolút jól érzékelhető a képen. A vágással nem teljesen értek egyet, a hüvelyujjnál nagyon szűkre lett véve, ott több kellene. De elfogadom a képet a leckére. Örülök annak, hogy ezt most nem akarta András túlmesélni, hanem egyszerű eszközökkel dolgozik, bár kicsit színpadiasra sikerült a kéztartás. (hegyi)
értékelés:

tükör

Azt hiszem, hogy az elemzéseknek akkor van igazán értelme, ha a tőlünk telhető maximális odafigyeléssel és őszinteséggel beszélünk egymással. Andrásnak nagyon sokszor elmondtam már elemzésben is, meg személyesen is a gondolataimat, de talán most ennél a képnél tudok olyat mondani, amit eddig ebben a kontextusban, ebben a megfigyelésben nem. Itt egy kép, amin minden rendben van, minden a helyén van, minden oké, és tényleg nagyon finom részleteket lát meg András. Itt most csak a falon lévő fényfoltra szeretném felhívni a figyelmet. Gondolom valami tükröződő felület vetíti ezt oda, olyan, mintha egy kínai betűjel lenne. Minden érthető, és minden jó ritmusban kerül elénk. S mégis van valami, ami miatt közém, a szemlélő közé, és András, az alkotó közé kerül egy réteg. Ez olyan, mint egy fátyol. Mintha András egy félig áttetsző fátylon keresztül kukucskálna felénk, üzenne nekünk, ami őt védi attól, hogy "tökéletesen meztelen" legyen. Én azt gondolom, hogy szép lassan elérkezik az az idő, hogy ezt a fajta önvédelmi leplet, eszközt, András félretegye. Ugyanis szerintem egyrészt nincs oka, hogy ilyenfajta védekezést folytasson, másrészt szépen lassan kezd ez a fátyol a saját munkájában, saját magának akadálya lenni. Miért pont ennél a képnél jut ez eszembe? András személyiségében van dinamizmus. A személyiségének abban a részében is, amit megmutat nekünk. És teljesen nyilvánvaló, hogy a személyiségének, a megélt élményeinek van olyan része, ami ritkábban kerül felszínre. Ennél a képnél ez a fátyol egészen konkrétan van jelen abban, ahogy a valóságos tónusokat, színeket visszafogja, gyengíti, lágyítja, fakítja András. Ezzel nem azt akarom mondani, hogy egy fotográfia vagy csak fekete-fehér, vagy csak színes lehet, és nincsen közte semmi, ami érvényes lehetne, mert van. De az nem mindegy, hogy ez a közléshez hozzáad, és azt segíti, vagy pedig csak abban van segítségére az alkotónak, hogy az érzelmeit függöny mögött tartsa. Ha van Andrásnál annyi hitelem, hogy - mint egy biankó-csekk - elfogadja azt, amit mondok akár csak néhány próba erejéig, akkor én most ezt az egész problémakört úgy tudnám összefoglalni, hogy formailag ami fekete-fehér, az legyen fekete-fehér, ami színes, és dinamikus, az legyen színes és dinamikus. Tudom, hogy ez most úgy tűnik, mint egy külső formai játékkal való szőrözés, de, fönntartva annak a lehetőségét, hogy nincs igazam, én úgy érzem, hogy ez sokkal mélyebb kérdéskör András útján. Minden önismereti, önmegismerési folyamat fölrajzolható úgy is, mint egy lépcsőn való fölfelé haladás. Az ember egy darabig egészen gyorsan veszi a lépcsőket, aztán elkezd fáradni, esetleg a lépcsőfokok is változnak, és egy-egy lépcsőfoknál talán többet időzik. És ezzel nincs is semmi baj. Én azt mondom, hogy amennyit én az András munkáiból látok, ahhoz, hogy ne legyen a saját továbbhaladásának útján ez a fajta tökölődés gátló tényező, ahogy az előző lépcsőfoknál viszonylag határozott lépést tett fölfelé ezen a grádicson, úgy most ebben az esetben is elérkezett az idő ahhoz, hogy egy lépcsőt följebb lépjünk. A tartalom és a forma mindig kapcsolódik egymáshoz. Akkor is, ha ellentétpárba állítjuk. Van olyan, hogy a tartalom viszi a prímet, van olyan, hogy a forma, van olyan, hogy egy érzelmi állapotot formailag hozunk létre, van olyan, hogy tartalmilag. Ebben a helyzetben most azt látom, hogy egy kitalált formai sorvezetőt használ András, és ez néhol annak akadálya, hogy a tartalmi közlések is felszínre kerülhessenek. Úgy is mondhatnám, hogy a szabadságot akkor tudjuk értelmezni, ha a viszonyítási rendszerünkben élményként jelen van a kötöttség, a fogság, akár az elhagyottság érzése. A mostani helyzetben viszont a formai kötöttségek akadályozzák Andrást a szabad mozgásban. Ha csak ezt a képet nézem, a viszonyrendszer akkor válik érthetővé, akkor válik dinamikussá és hatásossá, és akkor indul el a közlés az alkotó és a néző között, ha ezt a fátylat fellibbentjük. Ennek a technikai megoldása ennél a képnél az, hogy az a szaturáció helyén kell maradjon, amit András utólag levett erről a képről, amitől ezek a fád, fáradt színek jöttek létre. Akkor dinamikus a közlés, akkor határozott az alkotói jelenlét, ha ezek ott maradnak. Ellenkező esetben az üzenet könnyen félrecsúszik. Ehhez a képhez, miközben a három csillagot megadom, mellékelek egy illusztrációt. (hegyi)
értékelés:

tükör

meddő vita

Azt rögtön elárulom, hogy ez a kép általam került besorolásra a 13-as leckébe. Ugyanis az Épített környezet arról is szól, hogy ebben az épített környezetben emberek élnek. És ezek az emberi viszonylatok is ábrázolhatóak, mint amit itt most a képen látunk. Valószínű, hogy az úriember mobiltelefonál, és erősen gesztikulál, ugye ilyet látunk az utcán meg autóban is - mmikor ezek a kicsi mobiltelefonok elkezdtek elterjedni, akkor eléggé szokatlan látvány volt ez, hogy emberek magukban beszélnek, ma már ezt megszoktuk, és nem hívunk hozzájuk mentőt, de a szürrealitása a helyzetnek még mindig megvan. Az egy nagyon jó meglátás András részéről, hogy egy olyan párbeszédi helyzetet hoz létre a nézőpont kiválasztásával, azzal a nézőponttal, amit ő elfoglal, mint fotográfus, amiben a plakátarc és a bácsi, aki gesztikulál, egy történetbe kerül. Ezek mondhatóan apró gegek, és még azt is lehet mondani, hogy jó, de hát a város, nem ilyen, és nem ettől fontos, mert szép épületek vannak, de én azt mondom, hogy az épített környezethez azért tartoznak hozzá erősen ezek a kis gegek, mert az élhető környezetből nem vonható ki a szemlélő, és az azt funkcionálisan használó személy. Arányításban is fontos. Nem is tudok ehhez túlságosan sokat hozzátenni, mert ez a kép teljesen kész van, és rendben van szerintem. Annak is örülök, hogy legalábbis e kép alapján kimondható talán, hogy András kezdi a fotosop módosítások tetszetős, ám viszonylag rövid életű köreit levetkőzni magáról, és kezdi ezeket elhagyni. Én ennek kifejezetten örülök, köszönöm ezt a munkát. (hegyi)
értékelés: