Nyírfa

Nem akar több lenni, mint ami. Nyírfa a naplementében.

Az mondja Nóra, hogy ez „nem akar több lenni, mint ami. Nyírfa a naplementében”. Én ezt köszönöm, mert nagyon szépek a fények, amiket látunk, még a 42-es leckére is elfogadhatónak tartom. Picit a formai dolgokkal van problémám: az arányokkal. Annak az arányával, ami a kis apró részletekben rejlő szépség, és ami a vonalaknak, párhuzamosoknak és keresztező vonalaknak az összességéből adódó rend, avagy a rend hiánya. Itt most kusza ez az egész. Ez nem baj, de akkor döntsük el, hogy engem ez a kuszaság, mint egy ilyen fraktál kezd izgatni, hogy a kuszaságból létrejöhet-e bármi újfajta rendeződés. Azért szeret az ember ilyet nézni, hasonlóan a tűzhöz, mert a fantáziája segíti abban, hogy létrejöjjenek az egyébként rendezetlennek vélt formákból különböző általa ismert, vagy beazonosíthatónak vélt megfejtések. Ha ezt az irányt veszem alapul, akkor a képnek tulajdonképpen az egynegyedét a bal oldalon levágnám. Nem ad hozzá. Annál a résznél ahol kifut az utolsó faág a képből, ott csinálnék egy vágást. Ehhez még hozzá is tesz az a függőlegesen lelógó vékonyabbik ág, kb. ott meg lehetne hozni a vágást. Akkor egyértelmű a néző számára, hogy ez a fajta kuszaság, ez a buja természeti jelenség izgatja Nórát. Az a rész, ami oldalt most megjelenik, elviszi a figyelmemet arról, ami a képben történik, és elkezdek kifelé kacsintgatni, tekergetem a fejemet, hogy na de mi történik mellette, el fog menni egy repülő, vagy egy madár szállt át, vagy mire várunk? Ott egy várakozással teli helyzetet látunk, miközben a dinamikája a képnek pontosan abban rejlik, ami a fa törzsén tükröződő napfénnyel, a sárgákkal és vörösekkel létrejön. Nóra, ha még megoldható, akkor érdemes lenne ezt ismételni pontosabb kompozíciós fogalmazásban. A döntést kellett volna meghozni, hogy mi az, ami téged ebben izgat. Azt is valószínűsítem, hogy maga a látvány varázsolt el annyira, hogy a kompozíció nem lett olyan feszes. Ezt pontosan átérzem, mert van olyan, hogy az ember lát valamit kamera nélkül, és mondja, hogy „úr isten, ez milyen gyönyörű”. Bemegyek a fényképezőgépemért, kirohanok, hogy ezt megcsináljam. Közben az eltelt időben nem áll át az ember agya kötelezően arra, hogy most két dimenzióban fogok komponálni, hanem elragadta az a látvány, amit ő három dimenzióban lát. Erre mondok egy példát, hogy jobban érthető legyek: amikor a kolontári-devecseri iszapkatasztrófáról tudósítottak, akkor két dimenzióban láttuk ezeket a tudósításokat a tévé képernyőjén. Amit az operatőr komponált, azt láttuk, ahova ő fordult a kamerával, azokat a képi kimetszéseket láttuk, és ezt fogadtuk el, mint helyzet. Amikor az ember a valóságban ott áll, és szembesül ezzel az egésszel három dimenzióban, tekergetheti a fejét, körbefordulhat, és szembesül ennek a térbeli élményével, és azzal a mennyiséggel, ami ott látható, azzal, hogy amíg a szem ellát, vörös az egész, ezt nem nagyon tudta visszaadni sem a film, sem a fotográfia. A jelenlét élménye a döbbenetet erősítette. Ezt azért mondom párhuzamként ide, mert abszolút értem, hogy ez ennél lényegesen nagyobb fa, és ennek a fának a csodálata ragadta el Nórát, majd ebből készített el egy kimetszést, de a kimetszés pillanatában is a fejében az egész fa járt. Ezért van ez a billegés, hogy most hova is helyezzem a fókuszt, mit is mutassak meg. Ha a képkivágásom absztrakció, akkor nem szabad, hogy a valóság elvonja a figyelmem a kép készítésekor, mert akkor el kell fogadjam, hogy a képen majd ennek már csak egy részlete lesz látható, vagyis az absztrakció mindenképp létrejön, tehát ez felszabadít attól, hogy tényszerűen ábrázoljak. Én így gondolom, Nóra vagy egyetért, vagy cáfol. (hegyi)
értékelés:

szökés 2

"És most majd nem veszek semmit, bár szépen mennek föl az árak. És veled nekem a legjobb, úgyhogy én nem maradok nálad! " /Sziámi : Százbolha/

Itt az előzőekhez képest megint a humorosabbik Pistát látjuk, nem teljesen vagyok biztos benne, hogy miért a kettes leckére gondolt Pista, át is rakom a hármas leckébe. Ha feltételezem azt, hogy ez egy állványról készített felvétel, márpedig remélem, hogy erről van szó, és nem más készítette a fotót, hanem Pista időzítővel, akkor annyi elvárásom lett volna, hogy a horizont legyen párhuzamos, a vízszintesek vízszintesek, a függőlegesek pedig függőlegesek. Most itt ez hagy némi kívánnivalót maga után. Valószínű jellemző Pistára ez a fajta helyzet, hogy átmászunk korlátokon, és az, hogy a fizikai valóságban is megtörténik, és érzelmileg is, és Pista lelki attitűdjében is jelentős szerepet kap ez a korlátokkal való harc, ez egy jó gondolat. A technikai kivitelezés miatt most két csillagot adok, mert voltak Pistának ennél erősebb megoldásai is. Várnám Pistától azt, amit az önportréjánál nem olyan rég elkezdett, azt az utat keresem. (hegyi)
értékelés:

Továbbra is vörös a horizont Kolontárnál
Továbbra is vörös a horizont Kolontárnál
Továbbra is vörös a horizont Kolontárnál
Továbbra is vörös a horizont Kolontárnál
Továbbra is vörös a horizont Kolontárnál
Továbbra is vörös a horizont Kolontárnál
Továbbra is vörös a horizont Kolontárnál
Továbbra is vörös a horizont Kolontárnál
Továbbra is vörös a horizont Kolontárnál
Továbbra is vörös a horizont Kolontárnál
Továbbra is vörös a horizont Kolontárnál

Megdöbbentő élmény három hónap múltán újra Kolontáron járni, s látni az akkor fotózott házak hűlt helyét. Egy egész terület lett üres, egész utcák lettek síksággá, csak az utak maradványai utalnak arra, hogy valaha itt település volt utcákkal, házakkal, emberekkel, élettel... Októberben azt mondtam, hogy Csernobil-hangulat. Most még inkább az. Ezek a képek egy valaha volt település(rész) emlékezeteként állnak itt. (demotix link)

Egy olyan képsort kapunk Gimétől, ami természetes folytatása az előzőekben megismert helyzetnek. Ami érdekes ebben az egészben az, hogy hasonló eszközökkel dolgozik, mint az előző képriportjainál, miközben az egy fontos különbség, hogy ezeken a képeken nem nagyon látunk embert, csak a nyomát, míg az előző riportoknál a drámai helyzetet azzal is érzékeltette az alkotó, hogy arcokat, portrékat, szituációkat, enteriőröket mutatott. Ez a fajta távolságtartás azért tesz jót ennek a képsornak, mert pontosan az ember nélküli környezet megmutatásával olyan élményt ad, ami a nézőt készteti elgondolkodásra, összehasonlításra az előző képsorok ismeretében. Abban nem vagyok teljesen biztos, hogy ha csak ezt a képsort látom, akkor ez képes arra, hogy önmagában felidézze azt a történetet, ami az előző év őszén történt, de abba a ritmikába mindenféleképpen beleillik, amit kaptunk már Andrástól. Ezt egy jó sorozatnak tartom, azzal együtt, hogy ha megfigyeljük, akkor közel hasonló képi beállításokat kapunk, tehát itt most nem játszik a szerző azzal a fotós technikával, hogy a látószög megválasztásával, vagy az objektív gyújtótávolságának a megválasztásával, a közelikkel, távoliakkal, a totálokkal, és ezeknek a ritmikai megjelenésének egymásutániságával operálna, tehát ez a képsor egyféle ritmusban halad a maga útján. Az utolsó kép az, ami visszacsatol az előző szituációra. Ezt egy jó ötletnek tartom, és riportról beszélünk, így elfogadható, sőt szükséges is a leirat. A riport lecke a fotóetűdhöz képest ennyiben más. (hegyi)
értékelés:

Kindle

Úgy használom, ahogy épp kézre esik. Tokkal, tok nélkül, egy kézzel, két kézzel, letámasztva. A házi feladat készítésekor meg épp úgy...

ABBA lányok
ABBA lányok
ABBA lányok
ABBA lányok
ABBA lányok
ABBA lányok
ABBA lányok
ABBA lányok
ABBA lányok
ABBA lányok
ABBA lányok

A sulirádió mai Rozalicska adásában egy ABBA feldolgozás is elhangzott a két pacsirtától, a képeken a lelki ráhangolódás kísérhető nyomon.

Kalitkánk

Az énekesmadarak etetése a család minden tagja számára örömöt hoz. Ezt a tengelicét még tavaly sikerült lefotóznom.

Én abszolút egyetértek ezzel az iránnyal, tökéletesen tisztában vagyok azzal, hogy van olyan helyzet az ember életében, hogy szeretne házi kedvencet otthon, mondjuk egy cicát, egy kutyust, de vagy a család helyzete, vagy a lakás mérete nem teszi ezt lehetővé, vagy az életritmus olyan, hogy nem biztos, hogy eleget tudnának foglalkozni azzal a kis állattal. Azt én nagyon helyes dolognak tartom, hogy ilyenkor az ember számol a lehetőségeivel, és olyan döntést hoz, ami hosszútávon vállalható. Az énekes madarak etetése egy nagyon fontos ügy. Ennek célszerű utánanézni, hogy mivel, miként és hogyan lehet ezt megoldani, de mindenképpen azért is fontos, mert sok más egyéb területen pusztítjuk a környezetünket ahhoz, hogy amennyit lehet, az ember visszaadjon. Ez nem egy olyan nagy beruházás, hogy vesz az ember egy ilyen kis madáretetőt, és néhány magot oda beszór. Ebben lehet gyönyörködni, és izgalmas is az, hogy vajon mikor jelenik meg az első vendég a terített asztalnál. Nálunk ez azért nehezebben kivitelezhető, mert a macskáink a kertbe is kijárnak. Az ő leleményességük találkozik a madarakkal, akik ilyen téli időben nem nagyon óvatosak, mert ki vannak szegények éhezve, és ebből balesetek is tudnak származni, ezért mi ezzel a metódussal csínján bánunk. Ami a képet illeti: én azt is abszolút elfogadom, hogy ez egy ilyen lágy, semmibe vesző körvonalakkal rendelkező képi megoldás. Azért, mert valószínűsítem, hogy ez egy ablakon keresztül készült felvétel, és ez tud okozni módosulásokat a képen és el tudom fogadni, hogy ha egyszer már bejött egy ilyen kis madárka az etetőbe, akkor örülök neki, hogy eszik, nem kötelezően akarom én a fotós masinámmal megzavarni, hogy aztán elrepüljön, és megint egy hétig kelljen várni, amíg be mer oda repülni. Ezt a vonalat ezért tudom elfogadni, a képnek jót is tesz az, hogy egy ilyen lágyított helyzetet kapunk, nem a madár faroktollait akarjuk megszámolni, nem leltárt akarunk készíteni, hanem egy érzelmi helyzetet megmutatni. A valós formák, azok a belógó faágdarabok, vagy a korlát, a fa szerkezetnek az illesztési pontjai túl nyersek lennének egyébként. Ez a kékes-rózsaszínes árnyalat abszolút nőcis ügy, puha, és tökéletesen jól áll ennek a képnek. Én ezzel abszolút egyetértek, a megfigyelés is jó, a kompozícióval is nagyjából egyet tudok érteni. Megadom a három csillagot, mert a szellemiségével tökéletesen egyetértek, és jónak tartom azt a technikai ötletet, amit itt Judit alkalmaz. (hegyi)
értékelés:

Always Look On The Bright Side of Life

:)

Egy olyan megfigyelést kapunk Danitól, ami azért izgalmas, hogy egy valós helyzetben, egy valós térben hétköznapi értelemben mindennapos történetből egy olyan kimetszést mutat nekünk, amihez egy fontos dologra van szükség: arra, hogy az ember fejben redukáljon és komponáljon. Redukáljon három dimenzióról két dimenzióra, másrészt utána ez, ha felkelti az érdeklődését, utána elkezdje képpé szervezni. Itt tárgyiasan nézve egy lépcsőt látunk, ahova a tilos lemenni, és ezt egy kötéllel oldották meg, miközben ott látunk egy kapaszkodókorlátot is. Teljesen egyértelmű amit látunk: ez a nevető, vigyorgó smiley figura, amit az internetes beszélgetésekben olyan előszeretettel szoktunk alkalmazni. Az a jó, hogy ezt Dani úgy tudta elénk tárni, hogy ha még volt is manipuláció, hogy egy kicsit odébb húzta az egyik oszlopot, hogy pontosan ott legyen a kompozíció szempontjából, ahol lennie kell, de ez sem sértő, nem bukik le, hogy ehhez ő hozzányúlt (ha hozzányúlt). Az a ritka eset áll elő, amikor akár ez így is történhetett, talált helyzetből komponál az ember képet, és a kompozícióval abszolút egyet is értek. Dani, a Humor leckére ez egy jó geg, nekem megvan rá a három csillag. Talán egy kicsit a kép bal oldalából egy fél centit még vágnék, hogy kevésbé legyen hangsúlyos az a fali doboz, de hát ez már minimális. (hegyi)
értékelés:

Tűz

Tűzimádó vagyok, szeretem a meleget és a látványt is, és amit még ad nekünk... Persze játszani nem szabad vele!

Nagyon izgalmas ez a képi játék, nem biztos, hogy a Mozgás leckébe tettem volna, van nekünk olyan leckénk, hogy Monokróm szín, lehet, hogy abba a leckébe ez érthetőbb lenne. Bár én értem hogy mire gondol Judit a mozgásnál, ugye ezek a tűzmanók táncolnak a kis sapkájukkal, és szerintem az embernek az az élménye, hogy szeret lobogó tüzet nézni, legyen szó akár kandallóról, vagy tábortűzről, onnan táplálkozik, hogy nagyon is erős képekkel találkozik, bele tud képzelni figurákat, mozgásokat, táncokat ebbe az animációba ami létrejön. Ez szerintem mindannyiunk közös élménye, és nagyon jól adja vissza ez a kép ezt a hangulatot. Egy jó megoldást kapunk erre. A kompozícióval érdekes játszani, nem is a tömegelhelyezésre gondolok, mert az viszonylag helyén van, hanem arra, ami a folthatások szín és tónusdinamikája. Erről keveset beszéltünk még, de arra gondolok, ami az aránya a sötét és világos részeknek. Most ezek a fa hasábdarabok, ezek az elhamvadó sötétebb részek uralkodnak, és az az izgalmas formavilág, ami létrejön a kép középtáján, azt mintegy körbezárják falként. Nem tudom, hogy ez kályha, vagy külső térben elkészült felvétel, de lehet, hogy annyi lett volna a megoldás, hogy kicsit megpiszkálom egy bottal ezeket a hasábokat, és beforgatom úgy, hogy több fényt kapjanak. Úgy kisebb lenne a különbség, mert most nagyon kopognak ezek a sötét színek, ezek a feketébe hajló sötét-vörös tónusok. Ráadásul nagyon határozottak ezek formái, miközben az elmosódó lágy vonalak lennének izgalmasak, amik indokolhaták a Mozgás leckét. Ezzel érdemes lenne még játszani. Ahogy a leiratot olvasom, Judit tűzimádó, így talán nem sértődik meg, amit mondok, hogy itt két dolog történik párhuzamosan: egy csillagot a kép megkap, de visszaadnám ismétlésre is, és szeretnék tőle látni a tűzről képet, hogy az esztétikai megközelítést tudjuk erősíteni. (hegyi)
értékelés:

Kifli-zsemle-molnárka
Kifli-zsemle-molnárka
Kifli-zsemle-molnárka
Kifli-zsemle-molnárka
Kifli-zsemle-molnárka
Kifli-zsemle-molnárka
Kifli-zsemle-molnárka
Kifli-zsemle-molnárka
Kifli-zsemle-molnárka
Kifli-zsemle-molnárka
Kifli-zsemle-molnárka
Kifli-zsemle-molnárka
Kifli-zsemle-molnárka
Kifli-zsemle-molnárka
Kifli-zsemle-molnárka
Kifli-zsemle-molnárka
Kifli-zsemle-molnárka
Kifli-zsemle-molnárka
Kifli-zsemle-molnárka
Kifli-zsemle-molnárka

Így készül a kifli, zsemle.

Húsz képből álló sorozatot kapunk Gábortól. A környezet ugyanaz, mint az előzőekben látott kenyérgyári környezet, és a munkafolyamat hasonlatos a kenyérkészítéshez, bár a végtermék picit más. A két képsor között van egy kis technikai különbség: az, hogy az előző kenyeres képsorhoz én vettem a bátorságot, és utólag hozzányúltam, és megpróbáltam kiegyenlíteni a színeket, itt Gábor kifejezett kérése volt, hogy hagyjam úgy, ahogy ő azt beküldte, és ne változtassak rajta. Erre nem érkezett eddig megfejtés, ezt nem nagyon figyelte a társaság meg, nem is biztos, hogy így egymás mellé állítva olyan egyszerűen előjön, mint különbség, nekem ez a szürke fátyolos, sárgás-zöldes árnyalat elidegenítő a helyzettől, de hát ízlések és pofonok különbözőek. Ami a képsort illeti, megint ugyanazt tudom mondani, mint amit az előző képsornál, hogy menjünk még el, dolgozzunk ott, azért, mert Gábornak egy döntést magában meg kellene hoznia. Azt, hogy kiszolgáljuk a megrendelőt, és tényszerű képeket készítünk, ez lehet egy feladat, ezt korrektül meg lehet csinálni, vagy emellett szakítunk arra időt, hogy saját magunknak háztájiban dolgozzunk, és a saját érzelmi megközelítésünket keressük. Itt most ez keveredik. A sorozatban kb. fele-fele arányban vannak az úgynevezett lírai megközelítések, és a tárgyias riporthelyzetek. Én nem vagyok abban biztos, hogy a riporthelyzet az, ami egyébként hosszú távon most itt megoldás lehet. Ha azt veszem, hogy a megrendelőnek az az elvárása, hogy hangulatképeket, élményeket adjunk át a vevőknek, tehát azt, hogy amit ő hazavisz, és a kis reggeliző asztalán jóízűen elfogyaszt, az hogy is készül, és az emberi hozzáadott érték miben is rejlik, akkor én nem a tárgyias megközelítést választanám. Nem kötelező ezzel egyetérteni, de szerintem akkor ütős egy ilyen helyzet, ha bátran merünk ezzel dolgozni. Erre van is példa a képsorban: a 4. kép izgalmas már attól, hogy mozgást ábrázol, a 9. kép, ezzel a kínai hadsereg hangulatát hozó zsemlére előkészített tészta-katonákkal, vagy amikor a kiflit sodorja a tálcán az egyik péklegény. Ezek nekem sokkal izgalmasabbak, és többet árulnak el a helyzetről. Én ezeket kedvelem. Ha a munkafolyamatot nézzük, akkor a 17.-es kép ahol a pék dolgozik a kemencénél, és a segéd viszi a tálcán neki a zsemléket, az is egy dinamikusabb megközelítés. Én ezekkel többre tudok menni. Ennél a képsornál is ezt a döntést jó előbb-utóbb meghozni, én remélem, hogy vissza tudsz menni oda dolgozni. Még annyi, hogy megint sok a kép. Húsz képet megun a néző, ennyi képpel nem tud mit kezdeni, ebben nincsen több 8-10 képnél. El kell tudnod dönteni, hogy mi az, ami ebben fontos. Itt is vannak olyan képek, amik vagy kompozícióban, vagy a helyzetértelmezésben nem biztos, hogy annyira erősek. Várnám azt a fajta helyzetet, ahol nekem át tud jönni az, hogy miért is annyira lelkes Gerlei, amikor arról van szó, hogy menjünk a pékségbe fotózni. Én ott voltam, láttam, hogy teljesen izgalmi állapotba került Gábor, és azt lenne jó látni, hogy a képeken ez visszajöjjön, mert most az az érzésem, hogy túl van kontrollálva a belső elragadtatottságod. Valahol ezzel kellene valamit kezdeni. Ez a kérdés nem biztos, hogy elsősorban a fotóteljesítményt kéri számon, hanem azt, hogy miután ez most elkészült, szerintem most már eltelt annyi idő, hogy az ember végiggondolja, hogy őt ebben mi izgatja, és azzal kezd el foglalkozni. Arra is kíváncsi lennék, hogy a két képsorozatból milyen új sorozatot raknál össze, ami a te sorozatod, ami a Gábor helyzetét mutatja ezekkel a képekkel, amiket itt látunk. A kenyeret és a zsemlét nyugodtan össze lehet pászítani, ebből a szempontból tökéletesen mindegy, hogy kenyér készül-e, vagy zsemle. (hegyi)

Pékműhely
Pékműhely
Pékműhely
Pékműhely
Pékműhely
Pékműhely
Pékműhely
Pékműhely
Pékműhely
Pékműhely
Pékműhely
Pékműhely

Laci bácsi birodalma, aki bőven hatvanon felül süti minden nap a kenyeret, zsemlét, kifliket és mindenféle jókat. Ezekből szokott Gábor barátom jóvoltából néha az asztalunkra is kerülni.

Görbe-én

Egy tükröződő felülettel dolgozó fotográfiát látunk. Egy nagyon jó megoldást kapunk, hogy ez most valami teaforraló, vagy kávéskanál, ami a tükröződést adja, az ilyen szempontból mellékes is. Hasonlatos ez a megoldás a karácsonykor szokásos képekhez, amikor ezekben az üveggömbökben véljük felfedezni magunkat, és ezzel hozunk egy hangulatot. Ebben a képben is az az érdekes, hogy a görbületek, azok a torzulások, amik létrejönnek, már egyben a kép kompozíciójára is erős hatással vannak, és izgalmas játékot hoznak, miközben könnyen kontroll alatt tartható az, hogy mit mutassunk meg, mert a tükröződésben megfigyelhetjük azt, hogy mit fogunk végeredményként kapni, van időnk ezzel játszani. Ez azért tesz jót ennek a dolognak, mert sok érdekes helyzettel találkozik az ember a környezetében, ha nyitott szemmel jár, és pont a tükröződések azok, amik érdekesen tudják szabdalni a teret, de nem minden egyes helyzet alkalmas arra, hogy ezt esztétikai formában is úgy mutassa meg, hogy az időtálló felvétel legyen. Szerintem itt ez többé-kevésbé sikerült, tehát a kettes lecke Önportré teljesítésre került Eszter által. Annyit hozzátennék, hogy talán egy kicsit a kép fölső bal oldali részében valaminek kellett volna történni. Amennyire mozgalmas most a kép közepe, alja, jobb oldala, a fölső rész kicsit kiürül. Lehet, hogy ha picit billentek ezen a tárgyon, akkor már más helyzetet kapok, lehet, hogy ez jót tett volna neki, de az üzenet mindenféleképp átjött. Legfőképpen azt mondja nekem, hogy Eszter egy játékos ember, aki szereti a környezetét és az életét úgy rendezni, hogy meglegyen az a mozgástér, ami erre a játékra mindig alkalmassá teheti őt. Én azt hiszem, hogy neki egy alaptulajdonsága az, hogy játékos ember, és ezt ezek a képek nagyon jól mutatják. Ehhez mindenképpen gratulálok, ez egy jó megoldás, de várok valami még eszteresebbre. (hegyi)
értékelés:

Mindennapi
Mindennapi
Mindennapi
Mindennapi
Mindennapi
Mindennapi
Mindennapi
Mindennapi
Mindennapi
Mindennapi
Mindennapi
Mindennapi
Mindennapi
Mindennapi
Mindennapi
Mindennapi
Mindennapi
Mindennapi
Mindennapi
Mindennapi
Mindennapi

Így készül a kenyér.

Kicsit nehéz helyzetben vagyok azért, mert ennél a projektnél én is jelen voltam. Gábor volt olyan kedves, és elhívott fényképezni abba a pékségbe, ahová azóta rendszeresen visszajárunk, legfőképp finom kakaós csigáért és kenyérért. Azért is nehéz a helyzetem, mert ennél a képsornál nem csak a születésénél voltam jelen, hanem az utómunkánál, a válogatásnál is, hiszen ezekből a képekből a kenyérmesterek is kaptak Gábortól kópiát. Az itt látható sorozatnak a fentiek miatt nehezebben kezdem az elemzését. Egy korrekt sorozatot kapunk, amiben Gábor tisztelettel megmutat egy élethelyzetet. Azért élethelyzetet, mert többet kapunk annál, mintsem a szabvány kenyérsütési metódus, talán egy picit túl sokat is. Szép képek is vannak ebben a sorozatban, ugyanakkor, ahogy ezt már sok riport-megoldásnál elmondtam, akkor, amikor az ember a nagyközönségnek bemutatja az anyagot, kell tudni szelektálni. Meg kell találni azokat a képeket, amik jól mesélnek egy adott szituációról formailag is, és érzelmileg is, esztétikailag és tartalmilag is. Ezeket a képeket kell úgy sorba rendezni, hogy a néző számára egyértelmű legyen, hogy miért úgy, és miért azokat a képeket választottuk az illusztráció tárgyaként. Azért mondom ezt így, mert többféle megközelítés is érvényes lehet egy képriportnál: a tárgyilagos is, amikor egy valós sorrendet próbálunk felállítani, például egy ilyen munkafolyamatnál azt, ahogy a kenyér elkészül, de teljesen érvényes lehet az a megközelítés is, amikor érzelmileg közelítünk egy helyzethez, és inkább a formákkal és hangulatokkal dolgozunk, és ezeknek a ritmusát próbáljuk megtalálni. Most ennél a képsornál elvesztettem a fonalat, annyira sok képet kaptunk. Azt megértem, hogy ezekre a képekre a megrendelő kíváncsi, mert ő majd eldönti, hogy miket akar ebből beemelni a maga portfóliójába. De amikor publikálunk a saját belátásunk szerint, akkor döntéseket kell hoznunk, hogy mi az, ami fontos, és mi az, ami nem. Ha most itt gyorsan végigpörgetem a sorozatot, akkor csak számokat mondok, amely képeket én kihagynám: 2, 5, 6, 8, 11, 16, 20. Ezeket biztos, hogy nem tenném ebbe a sorba bele. Hogy csak az egyikről beszéljek: a lisztes zsákok önmagukban nem mesélnek túl sok mindenről, ebben a beállításban rendetlenséget mutatnak a maguk rendezettségében is, de ezekben a lezárt nájlonzacskókban bármi más is lehetne, nem kötelezően tudunk a lisztre asszociálni. Bizalmi kérdés, hogy elhisszük-e az alkotónak, hogy ezekben liszt van. Abban is szigorúnak kell lennünk, hogy mi az, ami esztétikailag és formailag megmutatja például az előkészítés záró képsorát, amikor még a kisületlen kenyerek ezekben kenyérformákban vannak. Itt két irány egyszerre jelentkezik: az egyik képen korrektül látszik a rácsokon tárgyiasultan az, ahogy ezek a kis kenyérfigurák várnak a sorukra, aztán rögtön a következő egy érzelmi megközelítés, a nagy összességből kiválasztottunk egy főszereplőt, és ezt mutatjuk „Házi jellegű” kenyérként, a kis címkéjével pihen és vár. Ez tényleg egy fontos kérdés: ha tárgyilagos akarok lenni, akkor nincs helye a lírának. Akkor menjek végig azon a soron, hogy hogyan keverik össze a lisztet a margarinnal, aztán ebből hogyan gyúrnak kenyértésztát, hogyan lesz ez kiszakítva, hogy kerül bele ebbe az edénybe, utána ők hogy várakoznak a sorukra, majd hogy kerülnek a kemencébe, ott hogy sülnek a kenyerek, és utána miképpen kerül ez vissza a tároló rekeszre, és utána hogyan kerül ez a bolt polcára. Ez is egy megközelítés, és abszolút érvényes, bár szerintem ez kevésbé izgalmas. A következő helyzet az, amikor azt mondjuk, hogy érzelmileg közelítünk meg. Akkor van helye azoknak a képeknek, mint ami most ennél a képsornál akár a nyitó kép, vagy az említett magányos kenyérkatona, vagy akár azok a mozdulatok, amik jellemzőek erre a munkafolyamatra. Én azt preferálnám, ha hosszabb expozícióval a mozgás is meg tudna jelenni a képen. Van több nagyon jó példa erre: 12, 14 és a 15-ös képek, kifejezetten az utóbbi az, ami azért jó, mert egy portrénak is felfogható: a mi pékünk a kenyérlapáton épp a kemencébe tolja a kenyértésztát. Ezek fontos dolgok, sokkal fontosabb, mint hátulról az harmadik kép, ahol egy statikus formát látunk, péklapáton ott ülnek ezek a kenyerek. Ami itt mozgás fellelhető az, hogy valaki a háttérben a kenyértartó rácsot odébb tolta, és az bemozdult, de egyébként megfagyott a történet. Azt mondom, hogy menjünk oda vissza, most már nagyjából tudjuk, hogy mi újság, szerintem szeretettel fognak minket ott fogadni, tudjuk, hogy hogyan megy ez az egész, láttuk a munkafolyamatokat, szerintem volt idő arra is, hogy végiggondold azt, hogy mit szeretnél csinálni. Ők is annak örülnének, hogy ha a szubjektív, érzelmi megközelítésedet hagynád érvényesülni. Megvan a korrekt anyag, ha korrekt kép kell, ezeket megcsináltad. Ezt visszaadnám ismétlésre azzal, hogy próbáljuk meg azt, hogy visszamegyünk, és csináljuk meg az érzelmi megközelítést, hogy Gábornak mi a fontos ebben. Dolgozzunk az érzelmekkel. Mit jelent ez a gyakorlatban? Közeliket, hosszú expozíciókat, és olyan kompozíciókat, aminél az ember és a kenyér viszonya érvényesül. A tésztáé, a kezek, a mozgások, az a fáradhatatlan munka, amit ezek az emberek ehhez a kenyér történethez hozzáadnak. Ezekre kellene most rátenni a hangsúlyt. Az biztos, hogy ez nagyon sok kép, mint bemutató. Ismétlés. (hegyi)

Olvas(ó)

A képen egy korunkra nagyon is jellemző új tárgyat látunk, és ez egy elektronikus könyvolvasó. Ha megfigyeljük a kép üzenetét, azokat a jeleket, amiket azonosítani tudunk, akkor több síkon, több szálon tudunk elindulni Eszter megismerésében. Kompozíciós szempontból a főszereplő az Amazon Kindle nevű kütyü. Ez önmagában is jelez egy irányt: ezt az embert érdekli a technika, hiszen ha csak az olvasó ember mivoltomat szeretném mutatni, akkor előveszek a könyvespolcról egy könyvet, és azzal mutatom meg magam. Eszter döntése az, hogy szakít ezzel a hagyománnyal, nem egy tradicionális könyvet mutat nekünk, hanem annak egy elektronikus formáját. Olvasható a könyv, amit mutat: ez egy sci-fi írás, méghozzá nem egy mai darab, Asimov ezt az írást elég régen írta, legalább 50 éve. Ez is egy fontos üzenet, hogy mi az, amit ő jelképként küld, mert behozhatott volna más olvasnivalót is. Azért is jelképnek gondolom ezt, mert nem a könyv belső oldalairól valamelyiket mutatja, hanem a nyitó oldalát ennek a kötetnek. Szerintem ez is, mintegy plakátként üzen nekünk. A környezetet kell a következő lépcsőben megfigyelnünk. Ez a környezet egy párna, amin egy elefánt látható, és bár játékosnak gondolnám ezt az egészet, de mégis felnőttes világot mutat. Ez nem egy gyermeki ábrázolás, hanem ahogy a felnőtt nagyon is korrektül megfigyeli az elefántot. Színvilága és motívumvilága is a felnőtt megközelítése. Utolsóként mondom a kezet, Eszter kezét, aminek a tartása az, ami számít, és fontos, hogy nem használat közben mutatja ezt az eszközt, tehát nem megmarkolja, fogja a kezében, és olvas, hanem egy picit támasztja, de sokkal inkább szeretettel, mintegy simogatja az oldalát ennek a kis eszköznek. Ebben is van szerintem sok érzelmi szál, mert az ember mindig viszonyul valahogy a tárgyaihoz. Hol dühvel, mert akadályozza a mozgásban, hol szeretettel, mert egy régóta vágyott álom beteljesüléséről szól. Én itt most ezt az utóbbit érzékelem. Ha összefoglalhatnám azokat, amiket eddig elmondtam, akkor azt mondanám, hogy az első leckét mutatja be Eszter egy jó kompozícióval, emellett az üzenetnek az is fontos része, hogy ehhez a tárgyhoz ő érzelmileg is viszonyul. Nem ad hoc jelleggel elővett valamit, hogy na akkor megoldom az első leckét, ráteszem valamelyik testrészemet, és kész, hanem elgondolkodott azon, hogy milyen cselekvés az, amit szeretne nekünk megmutatni. Ez egy szabadidős cselekvés, tehát nem a munka frontjáról küldött üzenetet, hanem azt szeretné nekünk elmondani, hogy mivel tölti azt az időt, amit magával tölthet. Ebben látszik egy olyan irány is, ami az önbecsülésről szól, hogy rendezett a környezetem, hogy rendezett a kezem, rendezettek a viszonyaim, nyugalmas hangulatot teremtek magam körül, amikor elkezdek olvasni. Nem a kissámlin ülök, és nem is valami könyvtári gyűrött könyvet szorongatok, hanem a legújabb technikai megoldást használom. Én ezt egy jó iránynak gondolom, megvan rá a három csillag. Annyit tennék hozzá Eszternek segítségként, hogy talán ha az egész eszközt egy hajszálnyival följebb tolja a párnán, akkor többet kaphatnánk a kezéből, mert most ott van a hüvelyujjnál a vágás, ami nekem egy picit fájdalmas. A formákra kell figyelni. Ahogy ügyelt arra, hogy az elefántnak a háta ne legyen levágva a képen, így arra is kellett volna ügyelni, hogy a saját keze teljes formájában megjelenhessen. Ebben még van egy lényeges jelzés: ha megfigyelitek, akkor a képnek talán ha 1/6-át - 1/8-át teszi ki a kéz. Minden egyéb más fontosabbnak tűnik. Ez arra is jellemző lehet, hogy az ember a térből mennyit hasít ki magának a saját kényelmére. Vannak emberek, akik szeretnek elfeküdni a kanapén, és mindent, ami őket körülveszi, olyannak tekintenek, ami az ő kényelmüket szolgálják, miközben vannak olyanok, akik elkucorognak egy kis fotelben, egy csendes sarokban, és a világ többi része nincs úgymond a hatalmuk alatt. Én ezt is egy iránynak gondolom, majd Eszter elmondja, hogy ez a fajta elemzés mennyire tükrözi a valóságot, de ebből a képből nekem ez jön le. (hegyi)
értékelés: