Feladatmegoldás

Entrée

Entrée

Többször megnéztem ezt a képet, és keresem azt, hogy miért érzem úgy, hogy ez dől, miközben nem, de mégis az érzésem az. Valószínű, hogy ez a fény miatt van, hogy a pohár aljánál is ferdés az egész, meg a pohár felső harmadánál is van egy ferde fénycsík, és ez, meg az árnyéka a pohárnak, együtt ad egy olyat, mintha ez az egész billenne. Érdekes a kérdés, ez azért fontos, mert annyira kevés szereplős a kép, hogy ezek is befolyásolják azt, hogy nyugalmat kapunk, vagy nem. Szép a tárgy megjelenése a képen, szépek a fények, jó ez az asztal, én a hátteret is jónak tartom, az a belógó tálca annyira nem jó, de egyébként a többi igen. A kép színvilága is abszolút tetszik, hozzá tudok csatlakozni az egészhez, mert azon kívül, hogy ez ilyen kékes valami, azért ezekkel a rózsaszínbe hajló vöröst tartalmazó színekkel az egész nem csak a hidegséget és a távolságtartást hozza, tehát jó az egésznek a hangulata ettől. Tulajdonképpen minden megvan ahhoz, hogy ez egy jó kép legyen, talán annyit hozzátennék, hogy ha a világításnál a háttérre kevesebb fény kerülne, és a fő tárgyra több, akkor a hiányérzet is erősebben megjelenne. Azt a tálcát nagyon ki kellett volna venni, másrészt pedig a világításnál, ha ezt a hiány- és magányérzetet akarom érzékeltetni, akkor a háttérben nekem sok a fény. Ott hátul olyan boldog, várakozással teli az egész, hogy oda mindjárt megérkeznek a vendégek, és ettől valahogy olyan más érzet jelentkezik nálam, mint amiről ez talán szólni akar. (hegyi)
értékelés:

Türelem rózsát teremne

Türelem rózsát teremne

Mivel mindenkinek a modellje olyan szép türelmesen viseli sorsát úgy gondoltam megpróbálom elkapni milyen is lehetek amikor türelmetlen vagyok. Ezt a célt gondoltam megvalósítja a testtartás, egy összeszorított arckifejezés, egy összeszorított kép mező, egy lefűrészelt háttámlájú szék és egy vibráló ing segítségével (sajnos csíkos nadrágom nincs).

A leiratot elolvastam, és értem a célt, hogy mit szeretnénk elérni, de picit sok a primér képelem, amire azt gondoljuk, hogy segíteni fog, miközben a gesztusoknál nem biztos, hogy ezt sikerült alátámasztani. Értem, hogy föl vagyunk öltözve, rajtunk a cipő, ülünk a hokedlin, értem a kulcsot is, hogy már mennénk bezárni az ajtót magunk után, meg a sapka is ott a kezünkben, amit föl akarunk majd venni. Ülünk a szék szélén, indulásra készen vagyunk, ezt én értem, de mindehhez a tekintet, a mimika egy rendezett helyzetet mutat, inkább egy kicsit lemondó, de várakozó helyzetet, tehát a gesztus az, amiben nem nagyon érzem azt, hogy ugyanaz a feszültség lenne benne, mint ami a képnél, mint tárgyi megjelenítés létrejön. Lehet, hogy ha kevesebb eszközzel dolgoznál - nekem itt a sapkára sincsen szükségem, de a kulcsra főleg nem -, és ha nem az eszközökkel akarnád ezt megjeleníteni, hanem a testtel és az arccal, akkor ez jobban létrejönne. Nekem egy indulás előtti állapothoz, ha már külső eszközt bekapcsolásáról beszélünk, akkor jobban rímelne egy kabát, amit szorongatok a kezembe, a kulcs nem biztos, hogy ide kell, a sapka pedig nagyon világít ezzel a fehérrel. Azon kellene elgondolkodnunk, hogy valójában mi történik veled akkor, amikor már mennél, de valami miatt tökölődés van. Ez egy önmegfigyelési kérdés, hogy olyankor mit csinálok? Grimaszolok, vagy elkezdek veszekedni, vagy dobolok az ujjammal a combomon, vagy újságot kezdek el olvasni, és várok nyugalomban, tehát azt nem tudom, hogy a valóságban ez nálad hogyan zajlik, mert abból kellene kiindulni. Szerintem, amennyire látom ezt, te sokkal megadóbban tűröd azt, hogy az idődet esetleg más pazarolja, mint amit most a képen megjelenítesz. Lehet, hogy te ezt jobban bírod, és nehéz dolog megjeleníteni azt, hogy hogyan is néznék én ki, ha dühös lennék, mert nem szoktál az lenni. Most ez csak egy puhatolódzás, de az érzet nagyjából ez akar lenni, amit én érzek ebből a képből, hogy egy olyan érzelmi állapotot szeretnél megjeleníteni, ami a valóságban nem biztos, hogy jellemző rád. Kicsit karikírozni kell, de nem nagyon, mert akkor elmegy az egész egy giccses játékba, de ennél határozottabb gesztusokra van szükség. Visszaadom ezt a képet ismétlésre, annál is inkább, mert jó lenne, ha azon is elgondolkodnál, hogy az izgágaságot, a nyugtalanságot például a vibrálás létrehozza az ingen, de ettől nem lesz szerethető a dolog. Ha egy negatívabb érzelmet akarok megmutatni, a képnek formailag akkor is szerethetőnek kell maradni, ha a vibrálás kiveri a szememet, akkor nem fogom szeretni ezt a képet nézni, és ha nem nézem elég ideig, akkor nem tudok vele viszonyrendszerbe kerülni. Ne az inggel akarj hatni, mert tényleg nagyon jól sikerült az, hogy ennek a vibrálása bántson, de a bántás miatt az egész egy „legyünk rajta túl, lapozzunk el” élményt hoz. Ismétlés. (hegyi)

Réveteg készület

Réveteg készület

Az a kérdés, ami bennem rögtön felmerült, hogy mitől ünnep ez? A terítőtől, mézeskalácstól, tányértól? Mi az ami nekem itt az ünnepre kellene, hogy utaljon? Mutatsz egy álló képformát, de ezzel, hogy ez egy állóképforma lesz, megint egy nagyon kis mélységélességgel dolgozva, elmossuk a hátteret. Ettől még a háttér formailag jelen van és ezekben a formákban felerősödik a formák és a tónusok által létrehozott dinamika. Magyarán, kopog az ott hátul elég rendesen és ez a kopogás nem ad konkrét üzenetet. Ha ez egy fekvő kép lenne, akkor esetleg lehetne egy viszonyrendszert kialakítani azzal, hogy ami most itt a képen ezzel a tányérral és mézeskaláccsal történik, az hogy viszonyul magához az ünnephez. Például be lehetne kapcsolni olyan tárgyakat, amelyek konkrétabban tudnak üzenetet kapcsolni ehhez az egészhez. És még egy dolog. Hiába ez a nagyon kicsi mélységélesség, nem biztos, hogy ez fogja megteremteni a személyességét a képnek. Tehát én a Zolit keresem ezen a képen. Nem tudom, hogy itt most miről akar ez a kép szólni. A cím arra próbál utalni, hogy ez egy olyan elmélázó helyzet, amikor belefáradunk egy kicsit az ünnepi készülődésbe, közben már ott van a már majdnem a gőzölgő húsleves az asztalon, éppen letöttyedtünk a székre és várjuk azt, hogy megtörténjen a csoda. Igen ám, de ezt most nem biztos, hogy a cím nélkül maga a kép is alátámasztja. Az élesség megválasztásánál is ezért kérdés a kérdés, mert most a villa az éles. De miért a villára fókuszáltunk? Vagy már nem fontos az ünnep? Erre azért egy konkrétabb utalás is kell, nem elég a cím. Ahhoz, hogy ezt az egészet magyarázza, a képnek ezt sokkal erősebben kell megjelenítenie. A cím midig finomít egy kicsit, orientálhat, de önmagában nem elég. Tehát kell ide valami, amitől ez az egész beindul: sztori. (hegyi)
értékelés:

Orchidea

Orchidea

Nem vagyok meggyőzve, hogy ez egy csendélet. Nem érzem azt, hogy ez bármilyen üzenetet tudna képviselni, mint tárgyak harmonikus rendszere. Nagyon határozottak a formái ennek a virágnak, tehát elég nehezen szervezhető csendéletbe, az biztos, tárgy- vagy természetfotóként működne. Tehát én azt gondolom, hogy ez egy szépen megfogalmazott kép azzal együtt, hogy talán ott a háttérben lévő virággal végig kéne gondolni, pontosan mit akarunk kezdeni, mert most szürkében van. Nem kötelezően kell annak ugyanabban az erőben megjelenni, mint az előtérben lévő virágok, sőt utalhat ő érzelmileg sok mindenre, tehát ebben a viszonylatban el tudom képzelni azt, hogy fénymennyiségben kevesebbet kap, de akkor ezt határozottan kellene megjeleníteni. Önmagában a csendélethez kell az, hogy valamilyen ritmust, valamilyen kapcsolatot fejezzen ki a tárgyak egymáshoz fűződő viszonyáról. Tehát a csendélet ritkán áll meg a lábán úgy, hogy egyetlenegy darab tárgyunk van. Persze nem mondom azt, hogy ilyen nincsen, de kicsi az esélye, hogy ez egyetlenegy virággal megoldható. Egy virágkompozícióval már igen, vagy azzal, ahogy az a virág elfoglalja helyét a térben, ehhez viszont érzékeltetni kell a teret. Ettől függetlenül ez egy finom meglátás, és nagyon jó a háttérnek színmegválasztása is, tehát ez a kék jól ritmizál azzal amit az előtérben látok, mert egy dinamikus hátteret tud adni ennek, és mégis megmarad a finomsága az egésznek, nem lesz agresszív. Én erre megadom a három csillagot azzal együtt, hogy a leckemegoldással nem értek egyet és mondjuk azzal a háttérben lévő virággal akár azt is lehetne csinálni, hogy kontrasztosabbra vesszük az egészet, ez által még sötétebbre visszük annak a tónusát . Ettől a térbelisége erősebb lenne a képnek. (hegyi)
értékelés:

Utolsónak

Utolsónak

Maga az üzenet nagyon jó, nagyon jól érthető. Két problémám van. Megint egy határozatlan tónusrendet kapok, magyarán: nincsenek mélységei ennek az egésznek tónusban. A másik, hogy valahogy hangulatában ezek a nagyon élő és nagyon erős narancsok nekem ellentmondanak azzal, amit a kép üzen. Jó az, ahogyan bekapcsolódik ez az oldalsáv, ez a fénycsík – ezt én nem tartom hibának, mert önmagában a vállfa kevés lenne ehhez a képhez. Ez adja hozzá az izgalmat és tulajdonképpen mondhatóan ez a hibaérzet az, ami ezt az egészet valószerűvé teszi. Viszont a tónusrend, az életlenség, hogy nem sikerült beállítani azt, hogy hol legyen a képen az éles, mert én nem találok a képen éles pontot, technikai hiba, erre érdemes lenne odafigyelni. Ez most nekem egy kétcsillagos kép. Azt nem mondom, hogy ezzel túl sokat nincs mit csinálni, mert ezt elkezdheted élesíteni, legfeljebb a zaj fog megnőni, hanem én azt mondom, ha van mód, akkor érdemes lenne elgondolkodni az ismétlésen. Annál inkább, mert nem tudom, hogy mi az a keresztbe futó árnyék, hogy az mennyire kiküszöbölhető. Ha kiküszöbölhető, érdemes lenne ezen elgondolkodni, mert arra viszont túl sok szükség nincsen. Legalábbis nem ott, ahol most látjuk. Ha nem kiküszöbölhető, akkor kicsit lejjebb kellene tenni a kamerát, mert akkor ezzel ez a háttérbe futó árnyék is el tudna válni a vállfáktól. (hegyi)
értékelés:

Szeparé

Szeparé

Ahogy nézem ezt a képet, két dolog vetődik fel bennem. Az egyik, hogy nagyon finom, ahogyan ezek a vörösek megjelennek a képen - ugyanakkor határozatlan, ahogyan ezek a háttérhez viszonyulnak. Tehát ebben a tónusrendben, amiben most dolgozol, ki vannak lágyítva a szürkék, ezzel a vörössel inkább dekadens érzést, egy hanyatló érzést hoznak. Ez az egyik része a dolognak. A másik, hogy keresztülfut a képen egy növénynek a szára és nekem ez azt a finomságot, amiről ez a kép beszél, tönkre vágja. Valamilyen úton-módon el kellene érni azt, hogy a két levél megjelenhessen, az a szár, amennyire csak lehet, eltűnjön erről az egészről . Nyilvánvalóan nem utómunkára gondolok, mert elég pepecs dolog lenne kiretusálni. Ha ezek a tárgyak még megvannak, én azt mondom, továbbgondolásra visszaadom. Most maga az ötlet és témafelvetés rendben van. A kivitelezéssel vannak problémák, azon túl, hogy megint ezzel az eszméletlenül kicsi mélységélességgel dolgozunk, ami hátrány, mert most nem csak előteret és a hátteret választottad le egymástól, hanem magát a főszereplőt is. Életlenben tartod és az ember dörzsöli a szemét, nem tudva, hogy azért, mert még kora reggel van, vagy a képpel van valami probléma. (hegyi)

Egy magasabb erő

Egy magasabb erő

Örülök, hogy újra töltesz fel hozzánk munkát. Mielőtt nekifognék az elemzésének, szeretném elmondani, hogy reménykedem abban, hogy ez már egy folyamatosabb jelenlét lesz. Határozott képi világgal rendelkező embernek gondollak, másrészt viszont nagyon szeretném, ha az első három leckére is küldenél képet. Az első három lecke a bemutatkozás. Ez itt egy közösség, amiben nem csak a képeink és a nem csak a nevünk van jelen, hanem mi magunk is. A többiek is úgy fognak tudni magukhoz közelebb engedni, könnyebben reagálni rád, ha láthatnak is. Tehát nem véletlen az az első három lecke, ami a bemutatkozás leckéje is; nem csak az önportréké. Ami a képet illeti, érdekes fénytani helyzetet figyeltél meg. Nagyon jó ahogy földereng, fölsejlik ez az arc és tulajdonképpen azt kell, hogy mondjam (gondolom ez egy kerámia lehet), ez a maszk kellőképpen sejtelmes is ahhoz, hogy fotóra kerülhessen. Ami most ebben a képben kérdés, az pontosan a maszk mögötti világ, mégpedig az, hogy mi ott mi történik. A maszk részét látjuk, vagy valaki mögé bújt, valami technikai dolog van? Tehát valamiért a szemnél a háttérben létrejön egyfajta üzenet, de nem nagyon jól érthető. Ez a képnek vagy ennek a tárgynak a része, esetleg egy másfajta formai irány? Erre most ez a kép nem ad biztonsággal választ. A másik dolog ami számomra kérdéses, hogy vannak úgymond teljesen fehérben megjelenő pontok a képen. Ezek a pontok olyanok, mintha egy analóg technikával készült képen lennének, a nagyításnál porszem került volna a negatívra és ez által ahol nem jut át a fény, kifehéredik az a rész. Például ilyen hatást érzek ebben az orrhegyénél, a szemeknél, a szájnál nem is egy, az orrlyukaknál. Ezek a kis pontocskák egyrészt izgágává, nyugtalanná teszik ezt az egészet, másrészt inkább hibaként jelennek meg, mint képalkotó elemként. Tehát az utómunkánál, ami nagyon gondos utómunkának tűnik, ami a kép hátterét illeti, érdemes lenne ezzel is foglalkozni. Meghozni azt a döntést, hogy a valósághoz képest - mert én elfogadom, hogy ez a valóságban a világítás becsillanása -, szükség van-e erre a képen, hozzáad-e ez bármit az értelmezéshez, vagy elviszi a figyelmet. Én most úgy ítélem meg, hogy ez utóbbiról van szó. És ha ez így van, akkor érdemes ezeket kiretusálni. Mint tárgyfotó el tudom fogadni, de azt azért tegyük hozzá, hogy nagyon erős a jelenléte ennek a maszknak. Tálcán kínálja, hogy ez valami üzenetet közvetítsen felénk. Nem csak, mint tárgyfotó, hanem mint tárgy is speciális és nehezen tud a néző saját élményt hozzá felhozni. Tehát magyarán, valami plusz hiányzik még belőle amitől ez személyes lesz, amitől értem, hogy miért lett ez lefotózva. (hegyi)
értékelés:

Péntek reggel

Péntek reggel

Örülök annak, hogy elindultunk egy irányba és örülök annak, hogy ezt nem csak a valós helyzet bevilágításával és megrendezésével, hanem utómunkával is elértük. Fontos ez utóbbi különösen, mert az utómunkának nagyon fontos szerepe van a fotográfiában. Visszautalnék az analóg technikákra. Ritka az az eset amikor negatív filmeket vagy diákat nézegetünk úgy, ahogy ezt az exponálás után megkaptuk. Tehát bemegyünk a laborba, készítünk egy papír verziót, jó esetben, ha urai vagyunk ennek a technikának, akkor belenyúlunk: maszkolunk, kitakarunk, erősítünk vagy gyengítünk dolgokat. Ez a feladat mindenképpen ránk vár. Akkor is, ha digitális képeket készítünk. A photoshop vagy az a szoftver, amivel tulajdonképpen láthatóvá tesszük a képet, az a szoftver nem csak arra szolgál hogy átméretezzük, esetleg vágjunk belőle, hanem mindenképpen reánk vár az a feladat, hogy tónusban is rendbe rakjunk, kiemeljünk vagy csökkentsünk hatásokat a képen belül. Itt ez megtörténik azzal, hogy a hátteret úgymond maszkolással sötétítetted. Tulajdonképpen ez majdnem rendben is van. Kicsit, főképp egyébként a képnek a bal oldala felé eső résznél, egy fényudvar azért létrejött, erre érdemes odafigyelni. Mindenképpen örülök annak, hogy elkezdtél ezzel foglalkozni. Ami a képet illeti, egy őszinte vallomásjellegű képet kapunk. Azt is mondhatom, hogy Zoli elindult egy irányba, ami a vicces vagy a humort kereső irányból a valóság felé visz minket. Azért nagyon fontos ez, függetlenül attól, hogy mennyire sikerül tökéletesre egy megoldás, mert az őszinteségének a szintje sokkal erősebb, mint azoknak a képeknek, amikor valamilyen vicces szituáció mögé állva - tulajdonképpen ezt az egészet, mint egy szerep fogjuk fel, és elvicceljük - elvesszük az egésznek az élét. Szembenézés minden önportré. Azért fontos ez a szembenézés, mert az önismeret az egyik legerősebb fázisa a portrézásnak, vagy tárgyak, csendéletek fotózásának. Akkor ebből fogunk tudni meríteni, ez lesz az a pont ami egyrészt a biztonságérzetünket adja, mert ismerem önmagam, tudom hogy mire vagyok képes, másrészt azért, mert az önismeret által jutunk el oda, hogy egy másik embernél vagy egy másik tárgynál észre vegyük a sajátosságokat. Például azt ami ő benne eltérő hozzám képest. Ha ezt meg tudjuk figyelni, akkor itt már meg fogjuk tudni hozni azt a döntést hogy ezt a differenciát, ezt a különbséget kiemeljük, mert pozitív, fontos vagy egyedi, vagy pedig gyengítjük, csökkentjük a hatását, mert esetleg olyan irányban tér el az átlagtól, hogy az a modellre nézvést nem előnyös. Hogy egyszerűbben fogalmazzak: ha magunkat megfigyeljük és tudjuk, hogy milyen az, amikor szemüvegesek vagyunk, nagy vagy kicsit, az orrunk, fülünk vagy borostásak/szépen borotváltak vagyunk, akkor ezt a megfigyelést, amikor másokkal fogunk dolgozni, már elő fogjuk tudni venni és tudjuk azt mondani, hogy igen, nekem nagy a fejem, ezt úgy tudtam csökkenteni hogy az objektívet, világítást úgy választottam meg, hogy egy optikai tunning által csökkenjen ennek a hatása, tehát ezt majd a leendő portrénál, ha egy olyan alannyal találkozom, akinek szintén nagy a feje, akkor már elő tudom venni, mint egy rutint. Ehhez szükséges a szembenézés, szükséges az, hogy keresetlenül őszinték legyünk. Még egy fontos dolgot hadd mondjak ide. Azért is szükséges ez a szembenézés, mert a hitelességünket teremtjük meg általa. Azt a hitelességet, hogy hihető, érvényes, valós üzeneteket tudjunk küldeni. Minden belefér – a fotográfia nagyon sok mindent elvisel. Egy-két dolgot viszont nehezen: egyrészt a verbalitást, amit le szokott magáról dobni, mert a képi nyelv nem az irodalmi megfogalmazások nyelve, a másik azokat a dolgokat, aminél - és ezt most nem tudom szebben mondani - kamuzás van, amikor szégyellem a magam deformáltságát, nem fogadom el azt, hogy nekem másképp áll a hajam, másképp állnak az ujjaim, más habitussal rendelkezem és ezt megpróbálom úgymond eltüntetni – nem szembenézni vele. Visszatérve ehhez a képhez: az őszintesége abszolút rendben van. Arra próbállak sarkallni téged a továbbiakban Zoli, hogy keresd meg azokat a helyszíneket és helyzeteket, amik kevésbé zavarosak, amikkel kevesebb utómunkát kell csinálni. Ez nem jelenti azt, hogy csak steril háttér előtt érvényesek a portrék, mert annak a háttérnek jelentése van. Mégpedig az a jelentése, hogy mint enteriőr kiemelhet személyiségjegyeket, tehát egyszerűen fogalmazva egy írót lehet az íróasztalnál fotózni, mert magára a funkcióra, a személyiségnek egy részére ad utalást - ez a primér megközelítés -, de lehet egy olyan is, hogy egy írót mondjuk kutyasétáltatás közben ábrázolok azért - ez a szekunder megközelítés -, mert a kedvence a kutya, vagy az egy híres könyve, vagy csak azért mert meg szeretném mutatni, hogy igen, az ő személyiségében ez egy plusz jel vagy irány. Itt most a háttérben valami kis üvegcsék vannak, naptár, polc ami lényeges, mert üzenet lehet arról, hogy a Zoli milyen körülmények között mozog. Azon kell elgondolkodni, hogy ezek a körülmények mennyire jellemzőek a személyiségedre. És itt húznék meg egy nagyon erős határvonalat. Mert a személyiségről kell beszélnünk, nem az adott állapotukról - az már szociográfia lesz. Ha arról beszélek, hogy igen, én egy pincében dolgozom, ahol kevés a fény, dexion salgó elemek vannak és egyébként iszonyatos kupleráj és lepusztult bútorok, akkor ez elvisz engem a szociografikus ábrázolásban abba az irányba, hogy a magam nyomorúságáról beszélek, a környezeti lehetőségeimről, de ez nem biztos, hogy a személyiségem megismeréséhez sokat ad hozzá. Inkább az adott élethelyzet megismeréséhez ad hozzá, de ott háttérbe szorulok én magam. Így az élethelyzet lesz az, ami a fő csapásvonal. Száz szónak is egy a vége: jó az irány Zoli, fokozzuk még ezt! Én most azt mondom, hogy keresd azt a környezetet, amiben jól érzed magad, ami a te saját miliődben a te kis várad, vagy kuckód. Lehet ez egy kedvenc fotel, lehet ez egy kanapé, te tudod, próbáld meg mint kedvenc helyet bekapcsolni ebbe az ábrázolásba. Másrészt nézzük meg azt hogy mi az a ruha, mi az a jelmez, és megint azt mondom, ami a legtöbbet mesél rólad. Nem biztos, hogy ez a vékony csíkos ing lesz az, mert ennek a vibrálása elviszi a figyelmet a fejedről. Ebbe az irányba mozduljunk el. Ez most egy háromcsillagos portré, a saját utadon nézve, tehát működik a dolog, de van hová még fejlődni. (hegyi)
értékelés:

Dermedt tánc

Dermedt tánc

Egy érdekes konverziót látunk itt, abban a tekintetben mindenképp, hogy nagyon hatásos az a tónustartomány, amiben ez a kép mozog. Amire szeretném felhívni a figyelmet, az az esztétika. Ezen a képen látunk egy kert részletet, vagy parkot (ez tulajdonképpen mindegy), amiben van egy előterünk, középterünk és hátterünk. Az előtérben elhelyezkedik egy kis fácska, amire valószínűleg lámpával, vakuval vagy más technikai eszközzel egy nagyobb fény került és ezért határozott a jelenléte. A középtérben függőleges, kis vonalak vannak (sejthetően eső v. hó esik). A háttér pedig tulajdonképpen részben a park részleteit mutatja, részben pedig az eget. A háttér önmagában, azt gondolom, egy elfogadható rendszer és egy elfogadható tónustartomány. Azért azt hozzátenném, már magához a háttérhez is, hogy ott is van olyan eszköz és tárgy, mely értelmezésre várna. Itt van példának: a képnek rögtön úgy nagyjából a bal középső részén van egy valami, madáretető vagy nem tudom mi, nem értem hogy az micsoda, aztán ha egy kicsit beljebb haladunk, nagyjából a kép közepén egy kis fácska, ami önmagában hát úgy érdekesen áll, árválkodik, szintén nem tudom az mi akar lenni. De ha a kép egészét nézem, akkor ezek még nagyjából benne vannak abban az úgymond tűréshatárban, amik elfogadhatóak mint háttér. Jó az is, ahogy létrejön ez az elhúzott vonal-forma, azzal, hogy valami csapadék hull, talán hóesés lehet és a hosszabb expozíció miatt ezek a hópelyhek úgymond csíkot húznak maguk után, melyek nagyon érdekesen dinamizálják ezt az egész képet. Van az előterünk, amiben áll ez a fácska. Ami problémám van, az pont ő vele van: a főszereplő. Egyrészt valamiért ő kiszorult a kép jobb oldala felé, miközben ha ezt mint folthatást nézzük, mint tömegelhelyezést figyeljük ettől olyan, mint hogyha kifutott volna ebből a képből. Tehát van ennek egy mozgásélménye, és ez a mozgásélmény kifele tart a képhatárból. Várnánk, hogy befejeződjenek ezek a vonalak. Tehát ez az ág, ami a kép jobb közepe felé kifut a képből egy nagyon határozott vonal. Az valószínű hogy ott valahogy folytatódott, de ezt most nem kapjuk meg, miközben ennek a vonalnak lefelé úgymond a horizont felé mutató részén van egy ág. Ezen van még három levélke, az meg nagyon határozottan van jelen. Tehát ez a három levélke úgymond kiugrik ebből az egészből, tónusban elviszi a figyelmet. Aztán valószínűsítem, amennyire a kép adott méretéből ki tudom venni, mintha össze lennének kötve ágai, ha ez gyümölcsfa akkor értem hogy ne törjön le, de valami ott a törzsnél majdnem vízszintes vonalként megjelenik. Abból a rendszerből, amit a fa ágai képviselnek, ez kifelé visz bennünket. Tehát ennek a rendszernek a rendezetlensége az, ami ezt az egészet valahogy olyan furcsává teszi. Tehát, másképp megfogalmazva olyan, minthogyha ez az egész egy véletlen helyzet lenne - megérintett az amit látok a hóesésben és létrehozok egy képet - csak hát a főszereplő azért nincsen a maga csúcspontján. Érdemes lenne elgondolkodni azon, hogy miért van az, hogy ő bele ilyen durván belevágtunk, miért van ő kiszorítva a képnek a képhatáron túli részére is akár, miközben a kép bal oldalánál hagytunk neki teret és nagyvonalúak vagyunk, tehát ellátunk a főszereplő mellett, de miért? Magyarán ha nagyon egyszerűen akarnék fogalmazni, nem értem, hogy miért innen lett ez a dolog lefotózva. Hogyha elmozdulnánk jobbra a kamerával, akkor lehet, hogy ez az egész egy olyan exponálást kaphatott volna, hogy ő mint főszereplő megjelenhet, a világítással ki is emeljük a háttérből és a teljes formai valóságával jelen van. Ezeknél a képeknél azt tudom javasolni, hogy mielőtt elkészítjük tudom, hogy ez egy ilyen viszonylag egyszerű technikának tűnik, hunyorítsunk a szemünkkel egy kicsit és lehet, hogy megkapjuk azt a megoldást, hogy lesz ez az egész készen. Mert most ez hiába a technikai megoldás, hiába hogy ez egy jó gondolat, de félkész. Visszaadnám ismétlésre. (hegyi)

Fénytelen, életlen, hangtalanHegyi Zsolt-2013.01.11. 00:10Hegyi Zsolt-2013.01.11. 00:10Hegyi Zsolt-2013.01.11. 00:10Hegyi Zsolt-2013.01.11. 00:10Hegyi Zsolt-2013.01.11. 00:10Hegyi Zsolt-2013.01.11. 00:10

Fénytelen, életlen, hangtalan
Fénytelen, életlen, hangtalan
Fénytelen, életlen, hangtalan
Fénytelen, életlen, hangtalan
Fénytelen, életlen, hangtalan
Fénytelen, életlen, hangtalan
Fénytelen, életlen, hangtalan

7 db képből álló sorozat, és nagyon örülök annak, hogy határozottan egyféle színvilágban és fényben van tartva. Nagyon jó az egésznek a gesztusa. Egy kép van, amiért kifejezetten haragszom. Ott mi indokolja számodra azt, hogy a dobosnál szakítottál ezzel a formával, ami a többinél megvan? Kell oda oldalirányban ez az egész? Most nagyon komolyan mondom neked, ha csak annyit teszel, hogy ahogy most ez adja magát, levágod a két oldalát, mehetünk tovább. Semmi akadálya. Miért van a dobosnál megváltoztatva ez az egész? Mi indokolja? Semmi. Néhol van problémám azzal, hogy a fej felett több teret hagytál, mint amennyit kellene (az utolsó és az első képnél is igaz, ez ott problematikus számomra), de a többi abszolút rendben lévő ritmus. A második kép egészen elképesztően jól sikerült gesztus, a negyedik kép sem rossz, az ötödik ezzel a leejtett karral szintén nagyon határozott, a gitáros is jó, szóval mindegyiknek megvan a maga hangulata. Technikailag nem mind egyforma szinten van. Az utolsó képnél érzem a legnagyobb problémát: érdemes lenne a kontraszton emelni, ugyanis hiányzik róla az a fajta határozottság, ami a többinél megvan. Nem indokolja semmi, hogy ott ilyen félénken hátrébb vonuljunk. Azért mert nő van a képen? És akkor mi van?! Lehet keményebbre venni őt is. Ebben a formában megvan a három csillag, de érdemes lenne azon elgondolkodni, ha kitalálunk egy formát, akkor azt tartsuk, tehát itt vannak billegések. Nem csak a dobosnál. Ha végignézed, van ott egy-két kép, ami szűkebb vagy tágabb, de semmi nem indokolja ezt a dolgot. Ha kitaláltunk valamit, akkor azt vinni kell végig, formában is, mert hogy ez a ritmus formákról szól, a zenében se kalimpálunk hanem hozzuk az ütemet! (hegyi)
értékelés:

Kockadobás soha nem törli el a Véletlent

Egyelőre maradok Mallarmé-nél mint mankónál. Itt-ott apró eltéréseket akartam a képbe vinni a nyilvánvaló stílusjegyektől. Az egyensúlyt itt eléggé nehéznek bizonyult megtalálni, se túlzás ne legyen se észrevehetetlen. Hát szerintem ez az amit akartam, a kérdés csak az, hogy ezt rajtam kívül más is látja-e. Mellesleg önarckép is.

Itt a kommentároknál kifejeztem aggodalmamat akkor, amikor elmentünk nagyon a technikai értelmezés felé. Bevallom nektek férfiasan, engem ez technikailag nem nagyon érdekel, sőt egyáltalán nem érdekel technikailag ez a kép. Még akkor sem, ha ebben benne van mindenféle trüváj az első vakura villantástól kezdve, a gyorsuláson keresztül a gravitációs elméleten át Malarmé-ig. Nekem ebben nem ez az izgalmas és nagyon szeretném, ha ki tudnálak ebből benneteket rángatni. Nagyon érdekes egyébként, hogy Szilárd képe pont azokat húzta és hívta be a kommentárokhoz, azokat a szereplőket, akik hasonló cipőben járnak. Akik mindent matekkal próbálnak értelmezni. Felejtsük el a matekot! És nem azt mondom, hogy perpillanat, hanem úgy általánosságban! Nincsen szerepe a fotográfiában. Szerepe lehet, talán csak az alapok lefektetésénél, de még ott sem igazán. Akkor amikor valami árnyjátékot hozunk létre, amikor valamilyen konstruktivista megoldást keresünk, a kompozíció elhelyezésben, tömegelhelyezésben, akkor esetleg. Persze lehet ezt számítgatni is, lehet érzésre is menni, mind a két út érvényes, de ennyi. Nincs tovább! Ez a kép azért zseniális, mert Szilárd megtalált valamit megint. Valamit megint megfogott, ami egy megszemélyesítés, ami egy gesztus, ami egyrészt sokat mesél róla, de nem a matek által. Az öltöny által, a csípőre tett kéz által, ahogy beállt ehhez a függönyhöz, ahogy ezt az egészet, mint gesztust ide tette. Ráadásul mindez mellett jók a kockák és az, hogy ezeket a kockákat kiszórja a kezéből. Aztán persze ad egy csipetnyi fűszert ennek a technika. Én nem a technika ellen vagyok, csak azt tessék megérteni, hogy nem ez a fő irány, tehát ha ez a kép csak a technikáról szólna, nem lenne érdekes, említésre sem lenne méltó. A tekintet, a kicsit összeszorított száj olyan, mint a Márió és a Varázslóban létrejön egyfajta hipnotikus állapot. Ami a problémám a képpel az az, hogy a fej feletti résznél nagyvonalúak vagyunk a térrel (túl sok értelme nincs), miközben oldalirányban nagyon szűkre vettük ezt az egészet. Lehet, hogy ez abból adódik, hogy a környezet olyan, hogy ott már belelógott a fikusz vagy ott állt mellette a konyhaszekrény, ezt nem tudom, de érdemes lenne ezt az egészet egy kicsit tágabb megközelítésben is szemlélni. Ez az egyik. A másik. Földobok most egy labdát Szilárd, aztán ha van kedved lecsapod, ha nem, nem. Nagyon érdekes lenne ez a kép, vagy ebből a képből létre lehetne hozni egy képsort, és filozófiailag és pszichológiailag is érdekes lenne ezt a képsort úgy létrehozni, hogy ezzel a játékkal játszol. Akár ugyanígy kockával, akár hasonlóképpen dobálhatod fel és le, de lehet a kezedben aranyóra is lánccal, és itt most két irányt fogok elmondani. Az egyik irány, hogy végigcsinálni egy sorozatot úgy, hogy megkeresel számodra fontos személyiségeket, akiket megpróbálsz életre hívni (pl. Einstein, Newton, Galilei) és ezeket a figurákat úgy hozod elénk, hogy valamilyen manifesztummal hívod őket életre. Te vagy mindig a szereplő egy lornyonnal, vagy egy sétapálcával (Chaplin) vagy más eszközökkel megpróbálsz ezekbe belehelyezkedni érzelmileg. A másik irány, hogy marad a Szilárd Szilárd, de mégis elindít egy játékot azzal, hogy igen, beáll ebbe a pózba vagy hasonló pózokba: valamilyen manipulációt végez (kockadobás, sétapálca pörgetés, aranyóra, labda dobálás…) tehát valamilyen tevékenységet végez és megcsinálja így ezt, ahogy ezt itt most megcsinálta. Öltönyben, szmokingban (ha van), házikabátban, pizsamában, úszódresszben, tehát elkezdesz ebben a szerepkörben saját magaddal különböző személyiségrészeket létrehozni. Mindenféleképp azt szeretném elindítani, hogy lépésről lépésre kezdjünk el azzal dolgozni, hogy ebből a megközelítésből (ami egy technikai vagy filozófiai megközelítésnek a kibontása) szép lassan gyalogoljunk át az érzelmi megközelítések irányába. Nem tudom, hogy „…játszótársam mondd, akarsz-e lenni?” ebben, én partner vagyok ha gondolod. Kezdjünk el egy munkát esetleg. Ez abszolút 3 csillagos kép, de nem a technika miatt! Fordítsd meg a dolgokat, kezdj az érzelmeiddel, a formákkal, azzal, hogy a gesztusokat, a gondolatokat osztod meg képben, mert ha ez megy és stabil lesz, akkor az majd már behívja a szükséges technikát, azt már szinte magától meg fogod találni. (hegyi) értékelés:    

Magasodók

Magasodók

Nagyon tiszta konstrukció, nagyon egyértelműen megfogalmazott üzenet, nagyon szép ritmus. Annyit tennék hozzá, hogy a kép jobb oldalából 1 ujjnyit levágnék, hogy a kémény kifusson úgymond, és a kéménynek a jobb oldalát én már ne lássam már. Ettől ez az egész ritmus nagyon szépen húzna. Most ez az egy ujjnyi nem kell, ez most kizökkent ebből a ritmusból engem, de megvan a 3 csillag, köszönöm. (hegyi)
értékelés:

Vasárnap este

Vasárnap este

Bevallom férfiasan, István ezt a képet nem tudom miért, talán valami önbizalomhiány okán, vagy nem tudom, de a szorgalmiba küldte be. Közben ez egy nagyon-nagyon erős kép. Azért, mert túlmutat a tárgyias ábrázoláson. Tehát nem magamról akarok mesélni primér eszközökkel, hogy „most akkor legyen éles az út vagy legyek éles én a visszapillantó tükörben”, mert ez mind éppen hogy csak jelzésértékkel beazonosítható, hogy ez egy autó. Közben egészen konkrétan érthető ennek az egésznek a rendszere. Inkább hagyom ezt az egészet éppen a grafikus, rajzos világban és ez nagyon fontos azért, mert a túl személyes és túl leszűkített világból elindulunk valami általános felé. Keresem egyébként a párhuzamot, mert a kép engem nagyon erősen emlékeztet valamiféle illusztrációs helyzetre, de hogy én ezt csak fejben éltem meg vagy tényleg találkoztam a valóságban, az még nem 100%-ig biztos, de mindenféleképp valami nagyon furcsa élményt hoz vissza. A szem, az orr, a bajusz és az, hogy a száj már nincs rajta, és ez az egész, szóval hogy valahogy nagyon fura élmény. És most nem tudom megmondani, miért jut eszembe a King Crimson zenekar, de a King Crimson jut eszembe erről. Elmondom, ez furcsa lehet, nekem is az. (hegyi)
értékelés:    

Rendszerben

Rendszerben

Jó a gesztus, szerintem fogod érteni hogy mit akarok mondani. A nagyvárosi környezetben ez a ház már lehet, hogy rég össze lenne graffitizve. És ez nem lenne baj, de egy biztos, a tulajdonos nem örülne neki. De ezt a nagyon erős kompozíciós dolgot, ezt a nagyon erős és határozott vonalrendszert valamivel fel kellene oldani. Például nem tudom, hogy mennyire fújt ott a szél. Ha van valami ilyen lebegős, könnyed, vörös kendő – amit ha eldobsz a szélben és repül egy nagyot, és közben exponálsz... Szóval ezt most azért mondom, mert szeretnék a kezedbe adni lehetőségeket a továbblépésre. Ezek a dolgok meg tudnak őrjíteni valamit és ez nem biztos, hogy rossz. Sőt, én ebben hiszek, hogy ez ennek jót tenne. (hegyi)
értékelés:

Bor és alma - színesben

Bor és alma - színesben

Pótlás.

Hát igen, beszéltünk már erről a képről, én most azt mondom, hogy öröm ezt újból látni. Nekem is jó, hogy egy kis idő eltelt, mert egy kicsit másképp láthatom ezt a képet. Nagyon jó az a tükör. Ez nagyon jó eszköz, tehát erre nagyon vigyázz és tartsd meg. Fontos lesz majd ezt használnod. Az asztal, az üveg, az alma és a drapéria is jó, a sárga fal meg adott (sárga, ez van – esetleg azt majd drapériákkal lehet módosítani). A pohár már kevésbé jó, egy jelöletlen, csiszolatlan pohár ehhez jobban illene. Tehát a helyszín is és a tárgyak is jók. Mi az, amiért mégsem nem működik? Azért, mert nagyon össze vannak zsúfolva a tárgyak. A pohár és az üveg az, ami nagyon zsúfolttá teszi. Miközben ha megfigyeled, a képnek a bal oldalánál viszonylag hosszabb, vagy nagyobb résén nem történik semmi. Nem azt mondom, hogy most mindent ki kell dekázni , hogy mindenhová kell valamit tenni, de pl ha én tennék valamit, akkor az almát lehet hogy előre tenném, a kép bal oldalához közelebb. Akkor ez az egészet valahogy kiegyensúlyozná. Szóval kell még ezzel játszani, az biztos, de jó az irány és jók az alapanyagok. A világítás viszont kicsit tárgyias, azzal nem vagyok 100%-ig kibékülve, nem is az előtérre gondolok, mert az finom lenne, ott kevésbé zavaró ez, de ahol nagyobb a kontraszt, ami a tükröződés, ott viszont ez már zavaró. Tehát mindenféleképp takarni kell, hogy ott ezek a csillanások ne történjenek meg. (hegyi)